„A hat szárnyú Seraphim” és más művészeti örökségét Mihaila Vrubelya

Mikhail Vrubel - egy titokzatos személyiség és kiváló művész egy személyben. Karrierje tele van bonyolult metamorfózis, amely mindig oda vezetett, hogy a kép jellemző készítmények, ahol az egyik birtokában kefe nem volt elég.

A természet a kreativitás Vrubel

A művész sokoldalú személyiség. Ő utazott és többször járt a világ művészeti központok Olaszországban, Franciaországban és Németországban. Jelentős érdeklődés Mikhail Alexandrovich okozott Görögországban és Svájcban. Látogasson el a számos művészeti galéria, vizsgálja a történelem és miután találkozott jó néhány karaktert az útjába, Vrubel tett központi témája a munkáját az emberi lény és a morális és filozófiai szempontból az élet.

Art kultúra a XIX század óta meglehetősen ellentmondásos, a művész kénytelen volt harcolni a lehetőséget, hogy közvetítse a látás a világ, vászon, folyamatosan megy összetett a kép a lelki problémák megoldására.

Vrubel - egy művész egy fényes individualizmus és még egyfajta misztikum. Munkája találkozott vegyes kritikákat, és hosszú ideig nem voltak teljes mértékben elfogadott.

Az eredete a művész

Vrubel, akinek festményei gyakran voltak illusztrációk irodalmi művek, gyakran utal a festmény romantika reneszánsz és klasszikus mitológia. Mivel a természet az ő tevékenységét, s kénytelen volt az érdeklődés a történetét és fejlődését népmesék.

Hiánya miatt a szigorú keretet a művészi stílus az idő Mihail Aleksandrovich gyakran használja a technikákat a különböző iskolák munkáját. Kedvenc képátvitel eszközök a művész - a rejtélyes és efemer módszerek korai orosz szimbolizmus.

Mikhail Vrubel - művész a stilisztikailag kétértelmű helyzetbe. Mivel egy sokoldalú és érzékeny ember, azt akarta, hogy összekapcsolják az élet és a művészet egy vásznon. Ebből a célból, ő folyamodott egy komplex művészeti megoldások díszítőminta, hogy hozza neki nagyon közel a követői orosz Art Nouveau.

A jel a varázsló

Akkor listáz- számos művész, aki egyformán jó a portré, a tájkép és csendélet, de egyikük sem tud felmutatni ilyen példátlan miszticizmus és bonyolítja a technológiát, mint Mihail Aleksandrovich Vrubel. Szokatlan vizuális megoldások mellett a történet terhelés tükröződtek a következő mester művei: a triptichon „Faust”, „reggel”. Itt a néző tudja keresni a trend a modernista iskola.

Arra törekszik, hogy „ki” az emberi lélek és bizonyítsa az egységet a természettel, a művész létrehoz egy képet „Pan”, „Lila”, „By Night”. Ez azonban nem volt elég ahhoz, hogy Vrubel. Költözése után Kijev 1884-ben, a mester elkezd dolgozni a ciklus ikonok, és megtalálja a célra a festmény a templomok falain. Ez kézműves dolgozott 5 évig, és egy kicsit csalódott, mert nem tudta műveiben testesítenek gondolatait - kénytelen volt szolgálnak eltérítését a polgári társadalom.

Van egy folyamat metamorfózis, amikor látja, hogy Wrobei minden álma és a látás az emberi természet ellentmond a környező valóságot. Ő megszállottjává válik létrehozásának gondolatát alkotások monumentális művészet, a globális műveletek. Egy példa a kísérletek Vrubel újra elképzeléseiket vászonra az ő híres „hat szárnyú Seraphim”.

Moszkva időszak kreativitás Vrubel

Kijevben, a művész zsúfolt ment Moszkvába. Itt komolyan foglalkozik a dekoratív művészetek. Ennek előfeltétele volt Vrubel belépése a művészeti kör SI Mamontov. Innentől művész dolgozik panelek és nehézgépkezelő művek, mint például a „jósnő” és a „velencei”.

A fővárosban, az Vrubel új lehetőségeket, és ő is bekapcsolódott a design a teljesítmény, építészeti tervek elkészítésének. Ezekben az években kezdi eredményes munkát Vrubel szóló illusztrációk művei Lermontov.

„A hat szárnyas Seraphim” Úgy tűnik, tele kreatív ellentéte a híres festmény „Demon”, amelyen a művész keményen dolgozott 1890-ben. A téma jó és rossz lesz a kulcs a munkálatok Vrubel az ő moszkvai időszakban a kreativitás. Furcsa módon, lehetőség van a kép a démon festő, amennyire csak lehetséges, hogy nyissa ki a szimbolizmus a személyiség, mutasd meg a merész jellegét a hős, a lázadó, aki nem fogadja el az összes és az alföldi hétköznapiság, hogy kénytelen ki ezt a szenvedést a mély magány. Műszaki képalkotó technikák vászonra közvetíti a néző a feszültség a művész, az ő empátia és azonosítási vele. Szimbolikus kép emlékeztet vallomása egy ember, aki képes volt megragadni sokat az életben, de nem sajátította az ellenállóképességét.

Mikhail Vrubel "Hat-Winged Seraph"

Mikhail Vrubel egy nagyon művelt ember, és ez mind a sérült, és segített neki az életében. Ő „hat szárnyas Seraphim” egy művészi szempontból felülmúlja a híres munkája „Demon lehangolt”. Kevesen tudtak értékelik a befektetett munka a művész, ahogy az a próféta. A mély tanulmány festmények, összehasonlítva a tisztaságát vonalak és mértékét kifejezést, arra lehet következtetni, hogy „a hat szárnyas Seraphim” - a lényeg a művész keresve a jó és rossz képeket. Rictil minden kiderült Vrubel képességeit. Sikerült véget vetni ezt a mintát, abban a reményben monumentális művészet, azt mutatja, hogy ő még mindig gyötri emlékek egy démon, de nem egyedül.

A vászon van írva a stroke sűrű mozaik, színes kép átutalását kísérő misztika a világ más, ami a művész akarta mutatni nekünk az ólomüveg szilánkok.