Diego Velaskes (Diego Rodriguez de Silva Velazquez): a kreativitás és az életrajz (fotó)

A legjelentősebb képviselője spanyol festészet az „arany” század realista Diego Velaskes. Munkáját jelentősen eltér a többi az ő betekintést a természet a modell, testes és finom íze, érzetét harmónia. Ez volt az, aki megalapozta az európai művészet a pszichológiai portré. Az életrajzíró azt állítják, hogy Diego könnyen ad egy csomó tudomány. Hamarosan kezdett gyűjteni a könyvtár, mint a korai gyermekkorban megtanult olvasni. Nevezetesen azt jelzi, érdekli a tanulmány a tudományokat Velasquez, de a leginkább csábító, mégis a festmény neki.

gyermekkor

A város Sevilla egy szegény, de nemes család keresztény hitre zsidók hatodik június 1599-ben született Velaskes Diego De Silva. Ő volt a legidősebb nyolc gyermek a családban. Szerint a néphagyomány andalúz Diego és testvére (szintén művész) vette anyja vezetéknevét. A jövő sorsa a fiú nagyban meghatározza az a tény, hogy az apja volt a bennszülött Portugália. Eleinte, Diego, valamint egyéb fiúgyermek küldték kolostorba iskola latin.

De a kilenc éves korában a gyermek már kifejezett képessége művészet, így az apja adott, hogy tanulmányozza a műhelyben a népszerű idején Spanyolország Herrera művész. Tény választott szakmát vált kihívás a helyi arisztokrácia, mint a szakma művész ítélték méltatlannak nemes foglalkozás. A természet a tanár elviselhetetlen volt, mert ez a Velasquez tanult egy rövid ideig a varázsló, és egy évvel később a fiú dolgozott a műhelyben Francisco Pacheco, csodálatos tanár, szeretem ókorban.

A házban a Pacheco

Diego Velaskes maradt Pacheco műhelyében átvétele előtt a cím mester a tizennyolc év alatti. Ez köszönhető a tanácsot a tanár, ő fejleszti a képesség, hogy pontosan reprodukálni a természet. Itt működik Diego Velaskesa bemutatta a következő képet: „Szeplőtelen Fogantatás”, „reggeli”, „Vacsora Emmaus”, „A régi szakács”, „vízhordó”, „Királyok imádása”, „Krisztus a House of Márta és Mária”, „Zenészek”.

A diploma megszerzése után mentor, ami felkeltette erény, tisztaság, ragyogó, és egyéb pozitív tulajdonságait tanítványának adta neki feleségül egyetlen lánya, tizenhat Juan Miranda. Az első három év házasság, a fiatal házaspárnak két lánya. Évesen Huszonegy Diego Velaskes nyitotta meg saját stúdióját. A korai munkái a művész nyilvánvaló érdeke képviselői a köznép. Ő játssza a büszke andalúz női szürke öregek, vicces fiúk és fiatal spanyol emberek. Valamint más spanyol alkotók Diego utal, hogy a bibliai történet, de nem foglalnak nagy helyet az élet a szerző. Általános szabály, hogy ezek a képek nem a misztikus szín, és hasonlítanak inkább mindennapi jelenetek.

Költözés Madrid

Cseréje minden udvarnál kísérete az apja, a fiatal (Tizenhat éves) Philippe negyedik uralkodó megtudta, hogy él Sevilla tehetséges spanyol festő Velasquez, aki azonnal hívta a palotába.

A 24 éves korában, valamint az apa Diego érkezik Madridban. Védőszentjének válik a miniszterelnök Olivares. „Portré Fülöp király IV» festette a művész egy nagy sikert aratott, ami után elnyerte a bíróság festő. De, sajnos, ez a munka nem jön le, hogy korunkban.

portré munka

Most, Diego Velaskes, akinek életrajza válik élénk színek, többé nem függ munkákat. Őt az egyik palotaszárnyakat megállapított állami lakások, és a külvárosban, egy kastélyban, van egy tágas műhely. Volt a legfontosabb, hogy a gazda és az uralkodó maga, minden nap szerette megfigyelni a munkát a szerző. Az egyetlen hátránya ennek a fajta élet korlátozása tárgyak festmények tette Velaskes Diego. Álló évekig lett fő műfaja. A király maga és gyermekei voltak írva többször a művész munkáiban. Különösen gyakran képviselte Infanta Margarita, a király leánya. Hogy túlélte a portrékat, amelyek láthatóak az arcán változik, mint a növekedés és érés.

Diego Velasquez szerzett átütő sikert aratott, jele a rossz íze volt, hogy hiányzik egy portré munkáját. Ennek eredményeként a nagy számú kép udvaroncok és politikusok, valamint a galéria prominens képviselője a spanyol kultúrát.

„A kiutasítás a Moriscos”

De nem csak az imádat teremtés okozott Diego, irigylem a legelismertebb művészek vezetett konfliktus mert az a tény, hogy a fiatal szerző nem tekinthető az egyetemi hagyományok. Ennek eredményeként, a ragaszkodás a „vezető elvtársak” ez volt a verseny, amelyre 28 éves szerző írt történelmi big picture „kiűzése a mórok.” Ez kifejezetten a kiutasítását az országból az összes lakosok arab eredetű, a legtragikusabb része az ország történetében.

Delight okozott a munkát, amit végeztek Diego Velaskes. Képek, leírások, amely megfelelt a hivatalos cél, lóg az egyik palota csarnokok, megtelt, és az éles, teljes a kifejezés, egy remekmű. Néhány hét után azt a parancsot kapta, hogy menjen olyan helyre, ahol nem volt kép a király kedvenc - a Hall of Mirrors.

Ahogy a szerző, kapott egy magas, egyenértékű kamarás, állattartó a királyi pozíció az ajtót. Irigység és rosszindulat semmilyen módon hatással van az emberi tulajdonságokat Velázquez. Ő megtartotta a belső szabadságot a szeszélye a spanyol nemesség. Ez a kép sajnos nem maradt fenn a mai napig.

ókori tárgyak

Velaskes Diego, akinek festmények szokatlan a helyi hagyományok, a harminc éves véglegesítése egy ilyen remekmű az ókori történetet, hogy „Drunks” vagy „Bacchus”. A festmény ábrázolja a beavatási szertartás a testvériség az Isten. Itt már van egy merész választás a különböző típusú és reális jellemzőit az underclass képviselői az akkori társadalom. Minden szakszerűen végrehajtott, mint a modern színház és az irodalom ábrázolt nemtörődömség, keserűség és szórakoztató. De általában a művész tiszteletben tartja az optimizmus és az ellenálló képesség az emberek.

Ez régi történet megengedte neki, hogy szakít a már hagyományos belső zsánerjeleneteket. Mivel a fellépés jellegétől világítás simább és gazdagabb színeket. De mégis nagyon erős kontrasztok, a fény és árnyék, így az előtérben egy kicsit vastag, mivel ez a módszer új a szerző. A teljesebb elsajátítását a szerző szerezni később.

Egy utazás Olaszországba. Diego Velaskes: "A Forge of Vulcan"

Állásfoglalás a király és esetleg tanácsára Rubens, valamint a jól ismert parancsnoka Ambrosio Spinola Velasquez részt vesz az adott félszigeten, ahol másolatokat festmények és freskók híres művészek, megismerkedett ókori szobor és a munka kortársai. Ez az út bővült távlatokat Diego és hozzájárult a készség. Ebben az időszakban nagyon eredményes munkát Diego Velaskes. „A Forge of Vulcan” írta rá a fővárosban, Olaszország. Az értelmezés a mitológiai történet itt nagyon eredeti. A szerző ábrázolt a pillanat kézhezvételétől Vulcan (tűzisten) Apolló hírek árulás felesége (Venus).

Ez a munka teljesen hiányzik earthiness, de az alkotója az irónia itt egyértelműen észrevehető. Annak ellenére, hogy Apolló fények, a kép meglehetősen prózai. Vulcan és a segédtiszt is bemutatta az emberek nem térnek isteni szépség.

Ez az ország adott egy csomó Velasquez, a festés lett kifinomultabb és érettebb, ment a sötét árnyékokat, és az éles vonalak, akkor vált nagyon jelentős táj háttér.

"Surrender Breda"

Teljes pompájában a művész bemutatta saját képességeit egyetlen csatában festmények - „Surrender Breda”. Ez azt mutatja, esés esetén a holland erőd Breda ostromolták a spanyolok. Her parancsnoka Yustin Nassausky átadta a kulcsokat, hogy a spanyol parancsnok Spinola.

Együtt vannak ábrázolva közepén a vásznon. Bent tömeg vereség Nassau odarohan a győztes a kulcs a kézben. Másrészt fekete páncélos zsúfolt spanyolok és karcsú lándzsák létre felsőbbrendűség érzése és a hatalom a lakosság a spanyol csapat.

Újdonság art megoldások, valamint a valóságnak a kép a történelmi események a festmény volt a kinyilatkoztatás az idő.

De még mindig portrék a vezető műfaj műveiben Velazquez. Ők váltak változatos szerkezetű és képi megoldást. Mindez együtt a szép és kivételes szabadságát meggyőződés az értelmezése táj. Az évtizedek egy portrésorozat buffoons és törpék a varázsló által létrehozott. Ekkorra a valós képet festett az inkvizíció tiltja történet „Venus és Ámor” a ritka spanyol festészet ábrázoló meztelen női test.

vallásos festmények. Látogatás Rómában

Spanyol király a kolostorba San Diego megrendelt Placido kép. Ez a munka az úgynevezett „Krisztus keresztre feszítését” hozta a szerző egy elszabadult siker, és annak összetétele meglepően egyszerű. Krisztus képét nincs táj háttér, mint a szerző megpróbálta kifejezni a minimális szenvedést az arcán. Az arányok tökéletesek, bár eltér izmos kánon. Festés légkört teremt mély gondolatok és az abszolút csend.

Ezzel együtt művész festett képek és más hasonló tartalmú. Velaskes Diego, akinek festményei dicsõítettelek ismét Olaszországban járt. Művekre, itt hozta a Teremtő egyre népszerűbb. A legszembetűnőbb példája a „portré X. Ince pápa», ami különösen fontos, mivel a különleges képesség a festészet, a mély pszichológiai és élesség jellemzőit.

A pápa került ábrázolásra ül egy széken a teljesítménye mögöttes feszültségek jelentenek. Áthatja a darabot, és ad neki élénk a domináns színű, különösen intenzív a forró fény. Anélkül, hogy finomítani csúnya arcát a pápa, a szerző ábrázolt a kitartó és kemény megjelenés, temperamentum és belső erőt. Mielőtt a közönség úgy tűnik, nem egy spirituális személy, hanem világi uralkodó - intelligens, energikus, ravasz, gonosz és kegyetlen.

Annak ellenére, hogy a bőséges jutalom egy portré, ártatlan találtam túl igaz, hanem azért, mert a betűk Philip, félnek, hogy elveszítik művész Diego Velaskes (rövid életrajz, amely nem marad le egyetlen fontos esemény az életében) vissza szülőföldjükre. Akkor a király emeli a legmagasabb helyzetbe az állam - Marshal, ami után a művész kapja a teljes függetlenséget.

"Las Meninas"

Ebben az időszakban a fő szerzője a kép tartják nagyszabású kompozíció „A mítosz Arachne” és a „Las Meninas.”

Diego legnagyobb teremtés tartják a festmény „Las Meninas.” Ez a szó jelöli a Nő tartozó egy arisztokrata család, aki szolgált udvarhölgy a spanyol Infanta. A készítmény a termék meglehetősen szokatlan.

A művész ábrázolt egyik szoba a királyi palota - a nagy és komor. A bal oldali része a hordágyon tenné közelében egy nagy vászonra, és lefesti a király család. Tükörképét néző láthatja a tükör mögé a teremtő. A központban a terem körül törpe és két Menin érdemes Margarita, bájos kis Infanta. Mögöttük számok úriember és hölgy a bíróság, és a nyitott ajtón a háttérben - a Grand Marshal a királyné.

Európai művészek Velázquez az első megmutatni a backstage élet a királyi udvar. Kis Infante és udvarhölgy ábrázolja a nagy kifejezőkészség. Egyikük szerint etikett, letérdelt előtte Margarita, átadott neki egy pohár vizet. Törpe tűnik mozog, és kitolja egy nagy kutya, és egy kövér törpe kábultan megdermedt.

Elég nehéz meghatározni a műfajt, ahol festeni egy képet Diego Velaskesa „Las Meninas." Itt egyesült és elemei csoport- és zsánerjeleneteket. Szerző mesterien közvetített túlmutat a vászon tér, kitöltve a fény és a levegő a nyitott ablakon.

„A mítosz Arachne”

A csúcs a kreatív készség a művész egy termék a „Spinner” szentelt munkát a spanyol emberek. Ez a festmény az első a történelem a nyugati festészet beszélt a közönséges ember munkáját.

A kompozíció a kép két önálló jelenetet. A polumrachnoy szövőműhelye az előtérben látható felnik, akik azzal vannak elfoglalva a munkájukat. A padló közepén választja gyapjú fonalkötegben fiatal munkás, csepegtető térdre egyidejűleg. A jobb oldalon egy másik fonó ez a seb egy szűk csomó gyapjúból készült szál. A szerző már regisztrált a nagyon nagy és reális, a megbízhatóság és a pontosság mozgás továbbítja útján képek nagy kezét a feltűrt ujjú, és széles hátsó. A munka ennek fonó figyeli a másik nő. A balra a fa szövőgépekhez hanyagul dobott át a fejkendőt ül fáradt takács és beszél az ő asszisztense. A meztelen lába egy macska. A mögött a háttérben, a nehéz vörös függöny elhúzódott, készen arra, hogy látható kárpitok, halmozott. A jelenet ábrázolt kendőzetlen hétköznapi, de szükséges dinamizmust ad a rokka a gép és színes.

A háttérben a két hölgy a bíróság, hogy vizsgálja meg a falon lógó szőnyegre, világos és tiszta színek, amelyek így ez a része a szoba egy érzés nagy és mesés kilátást. A kész szőnyeg ábrázolt Diego hagyomány Arachne végleges, de nem az átalakulás egy lány egy szörnyű pók, és a győzelme páratlan istennője művészet, amely egy allegória politikai felhangokkal. Így a szerző kifejezett tekintetében a spanyol monarchia, könnyen nyomja le alatta nemcsak egyének, hanem minden területen.

Ez a kép - és nem csak a tetőpont a kreativitás Velazquez és az ő utolsó nagy munka, hanem a szimpátia és mély megértése minden igazságtalanság a világrend.

Ekkorra a bíróság karrier Velazquez eléri legmagasabb pontját - ben megkapta a kereszt Santiago, a legfontosabb annak érdekében, Spanyolország. Ez a tény vált precedenst Knight Commander az egyik legrégebbi európai megrendelések a lovagiasság vált művész.

De ebben az időben a szerző már súlyosan beteg, maláriás, amely szerződött során a házasságkötés, a francia király és a spanyol hercegnő a sziget fácánok. Miután visszatért Madridba, Diego Rodriguez de Silva Velaskes éves korában halt meg a hatvanegy éves. Halálával a fénykorát spanyol festészet vége.