Mi a művészeti forma, a tartalom, stílus, irány

A kérdés, hogy milyen formában a művészet, nem olyan egyszerű, mint amilyennek látszik. A kétértelműség a fogalom nehézségeket okoz az azonosítására és osztályozására a faj. Vizuális művészeti realizált különböző formákban, amelyek különböznek különböző paraméterek szerint. Számos megközelítés a meghatározására, ezt a jelenséget.

Mi a művészeti forma: a probléma meghatározása

Art fontos módja a megértés a világon, segítségével népe képletesen jelenti, hogy meglátásuk szerint a világon. Ez egy fontos része a szellemi kultúra az emberiség. Segít az embereknek, hogy megfeleljen a kognitív, az esztétikai és a társadalmi igényeket. Art saját különleges nyelvet, amelyen keresztül információt továbbít. A nehézség a fogalom meghatározása annak a ténynek köszönhető, hogy a művészeti forma rendkívül változatos és sokoldalú. Ezen túlmenően, a technika állása szerint forma kultúra jellemzőivel bír szinkretikus, ez egyesített különböző kifejezési eszköz, ez testesíti különböző ötletek, amelyeket nehéz külön meghatározást. Az erő hatás és mértékét átviteli ötletek művészet közvetlenül kapcsolódik a művészeti forma.

Global megértése formájában

Nagyjából ez egy művészeti forma is. Hajtja végre az összes spirituális élmény az emberiség, és tükrözi a szubjektív világ. A halmozódó művészeti örökségének civilizációk, művészeti válik egy művészeti forma szellemi kultúra. Ez átalakítja a valóságot a képek és tudomásul materializált formák: könyvek, festmények, előadások. Ebben az értelemben arra utal, hogy egy művészeti forma önmagában, mint a megtestesült kreatív ötletek és megvalósítása a művészi kép.

Forma vs tartalom

A fő filozófiai probléma, amely nem talált egyetlen megoldás - ez a kérdés elsőbbségét a kapcsolatot, és a forma és a tartalom a művészetben. Az ellenzék a tartalom és a forma, a kérdés, hogy milyen művészi formában látható összevetése révén ezeket a fogalmakat. Ebben az értelemben, egy formája értendő, mint megbonthatatlan egységet külső jellemzők és belső szerkezete a tárgy, a forma - ami van felruházva a tartalmat.

Egy művészeti forma ez a megközelítés tűnik sokrétű, és végrehajtása egy adott szerkezet grafikát különböző kifejezési jellemző bizonyos Art, műfajok és stílusok. Ezek az alapok mindig kézzelfogható, ezért gyakran érteni forma anyaga, amely ötleteket tartalmat.

Tág értelemben a művészeti forma - ez a kifejezési mód és az, hogy egy művészi gondolat, azaz a tartalmat. Harmonikus együttélése a forma és a tartalom teszi az ideológiai és művészi értékét egy műalkotás.

Jellemzők művészeti forma

Art célja, hogy tükrözze a valós életben, ugyanakkor fejleszti univerzális nyelv művészi képek, érthető, hogy minden ember számára. Ez magában foglalja a legfontosabb jellemzőit a forma a szakterületen: ez mindig köszönhető, hogy a szerzők, vagyis a szekunder van tekintetében a tartalmat, mindig olyan szerkezetű társított szerkezeti jellemzői a munka, mindig tartalmaz érzelmi komponenst és mindig szubjektíven észlelt.

A művészeti forma egyaránt jellemzi stabilitást és mobilitást. Egyrészt, ez vonatkozik a törvények az idő és a művészetek, az irodalom, rezisztens formák a szonett, dal, elégia, óda, mesemondás, történet, stb, másrészt, művészeti folyamatosan keresi az új kifejező lehetőségeket vezet a megjelenése specifikus formák, például az irodalomban, ez az új-jazz, új tudatfolyam.

Tulajdonságai formában art

Az összes különböző formákban a művészetben, hogy van egy sor jellemzők, amelyek lehetővé teszik, hogy válaszoljon a kérdésre, hogy milyen művészeti forma. Ez elválaszthatatlanul kapcsolódik az is, hogy nem mindig értelmes, de mindig van egy érzelmi összetevője. Például, absztrakt művészet, vagy a költészet oberiutov hordozzák a képet, de a jelentés nem mindig dekódolni. A forma van egyértelműsége, mint mindig, a pénzügyi teljesítmény a különböző kifejezési eszköze, azt megértette az érzékek. Ez kifejező, minden esetben, az űrlap létrehozásakor az átviteli terv, azaz a a fő funkciója - a kifejezés az ötletek. A forma elvei alapján a hasonlóság és hasonlatosságára. Az emberi kreativitás alapja minden esetben a meglévő tárgyak a valóságban, a forma mindig asszimilálódott vagy szembe valós tárgyakat a világon. ez is sokszínű, számtalan művészeti formák, mint a fantázia az emberiség továbbra is termel új fajták.

Típusú művészeti forma

Az esztétika, van egy hagyomány, hogy megosszák a művészeti forma tekintetében annak helye és ideje. Forma fejlődő időben - ideje: az irodalom és a zene; kibontakozó térben és időben: mozi, tánc, színház, építészet; díszítő és alkalmazott formák, amelyek csak térben rajz, szobrászat, festészet, fotózás.

Úgy döntött, hogy osztja az ilyen jellegű formák, mint a külső és belső. A külső alakja kapcsolódik a használt kifejezési eszköz, amelyek a kiválasztott és elrendezve a szerző szerint a művészi koncepció és a követelményeknek a műfaj. Belső forma kapcsolódó tartalmi fejlesztés a termék szerkezetét, annak végrehajtását a készítményben, a cselekmény, a karakterek halmaza.

Mindegyik fajta művészet kiderül ábrás tartalmak formájában, bizonyos tulajdonságokkal. Így a forma a képzőművészetben szerint A. Hildebrand, négy fajta: a létezését jelenségek, hatások és a teljesítmény, és funkciók, mint például a fókuszt, képekkel, kifejező, tapintható érték, érzékiség.

Formák és műfajok

Van egy erős véli, hogy a művészeti forma - a műfaj a művészet. Ezen a szempontból jó okunk van, mert a műfaj - ez egy stabil halmaza formai és tartalmi jellemzőit egy műalkotás. Minden művészeti forma saját sorozata formában. Például az életképek vannak csendélet, tájkép, portré, amely egy tisztán formális paraméterek, amelyek lehetővé teszik, hogy megvalósítsa a művészi design.

A forma és stílus

A forma relatív függetlenségét, él és fejlődik szerint a hazai jogszabályok, de átmeneti tényezők mindig rá hatással. Így a művészeti stílusok a stabil formában. Úgy, mint műfaj egyesítik összetett formai és tartalmi jellemzőit. Van egy kifejező nyelv szecesszió, gótikus, reneszánsz, klasszicizmus, az expresszionizmus és így tovább, ami képződik hatása alatt a kor és a domináns esztétikai ideálok. Minden művészeti iskola idejét inkább egy sor kifejező eszközök, amelyek kialakult egy művészeti forma. Például, a barokk forma jellemző pompával, redundancia, skála, intenzitása az érzelmek, bonyolult ritmus.

Az ókori világ: a forrás művészeti formák

A fő művészeti formák kezdett kialakulni az időszakban annak eredetét és fejlődését. Az ókori világban a kreatív tevékenység jellemzi szinkretizmus izolálása az egyes művészeti ágak egyenetlen. Először is, van egy kiosztási grafikai formák, ez a folyamat elindult a paleolit és a Stone Age. A legrégebbi képi formában van a díszítés. Később van zenei és verbális kreativitás, léteztek elsősorban a formájában a mítoszok és a folklór. Formái az ősi művészeti transzformáltuk és a dúsított arzenáljának kifejező eszközökkel. Egy kicsit később, az ősi művészeti iskola növeli terjedhet formák színház, a koreográfia, zene különös jelentősége van. A középkorban miatt magas a vallás szerepe előtérbe az építészet, akkor alakult egy új formáinak, amely később lesz a norma. A reneszánsz óta a modern időkben kialakult a hagyományos rendszer művészeti formákat. Végül műfajú irodalmi forma, festés, koreográfia. A korszak nagy stílusok dúsított kincstárában művészeti formák és befejezett kialakulhatna egy hagyományos meg a fenntartható funkciók egy műalkotás. Azóta a növekvő tendenciája létrehozását szintetikus formái art, amely egyesíti az erejét több hagyományos fajták.

Modern konvertáló formák

A technológiai fejlődés vezet az a tény, hogy a vizuális művészetek tapasztalható felfutása az új generációs művészeti formák. Vannak új és szintetikus formái és eszközei fordítására a szerző szándéka: fotózás, mozi, televízió. Art igyekszik használni a technológia képességeit, hogy megoldja a művészi problémákat.

Ma egy formája a modern művészet újraéli alkalommal a modernizáció. Vannak új formák, mint például: body-art teljesítményt, graffiti, akcionizmus. És a digitális technológiák fejlődése provokál berendezések, médiaművészet, 3D-video.

a szintetikus trend továbbra is működik ma a kortárs alkotók, ritkán költsége képességeit formában testesíti elképzeléseit, és a válasz arra a kérdésre, hogy mi művészeti forma, annál nehezebb megtalálni. Látjuk, hogy még az ilyen malotehnologichnyh művészet, mint az irodalom és a művészet, az új művészeti formákat. Így az összes munkái posztmodern kísérlet, hogy több formában, mint például regények M. Pavic „szótár a kazárok” és Umberto Eco „A rózsa neve” kapcsolják össze a különböző műfaji, stilisztikai és funkcionális jellemzőit.