Művészetek és szórakozásMűvészet

A művész Karl Bryullov: életrajz, a személyes élet, a munka

Karl Pavlovich Bryullov (1799 - 1852) - Velikiy Karl - így még életében nevezték a festő kortársai. Az ő neve került egy par a nevét a legjobb arcképfestészet Flandria. És a császár Nicholas jöttem ilyen csodálattal egyik művét, amely megadta neki egy gyűrűt egy gyémánt.

francia gyökerek

Foglalkozás művészek Bryullo család örökletes: dédapja, nagyapja és apja - minden a műhelyben állt művészek. Apa, akadémikus, egyetemi tanár, volt az első tanító gyermekük. Anyja a jövőben festő volt a lánykori neve Schröder érkező eloroszosodott német család.

Év tanulmányi (1809 - 1821)

Tizenkét éve tanult az Akadémián Karl Bryullov. Életrajza őt ezekben az években, köszönhetően egyedülálló tehetség és súlyos otthoni tanulmányi fejlődött több mint jó: ott állt közöttünk osztálytársaival. Oktatási elvei alapján a klasszicizmus. A sorozat tanulmány, most elveszett, volt megingathatatlan. Azáltal élő modellek után jött egy sor hosszú szakaszai képzés: eredeti példányok (csendéletek és a szám készítmények), rajz gipszkötés, majd - próbababák terítette „a nép”.

Karl folyamatosan séta előtt társaik. A fiatal férfi igazán szereti a klasszicizmus, amely alá volt rendelve az igazi ideális, ahol nem volt hely a nyugtalanság és a rohanó világ. De életet él a politikai szenvedélyek és a szépség élő természet betört a világ idealista. És az első film „Nárcisz” (1819), és elhagyta a feltételes keret állítottak az Akadémia. És a verseny kép, amit végre megfelel a kanonokok, Bryullov kapott aranyérmet.

Itáliában

Nemrég létrehozott Társaság ösztönzése Művészek küld két testvér, Charles és Alexander, Rómában. Itt van egy portré Aleksandra Bryullova azokban az években. Ő nem csak szép, de nagyobb a képessége, rajz és az építészet. A St. Petersburg, épített egy épületet a Pulkovo Obszervatórium és azon túl. Ez az első látogatása az országban, ahol az egész légkör telített művészet és a szépség, megy le a lélek testvérek. Ekkor a felbontás a császár eloroszosodott nevüket és most lesz Bryullo és remekművek. Közben az úton, Karl Bryullov, életrajz , amely számára egy találkozót gótika és a munkálatok a Titian, lenyűgöznek és csodálja őket. De fokozatosan az ötlet romantika, amellyel az orosz még nem ismert, elkezdenek aggódni.

Firenze és Róma végül teljesen elképedt és magával ragadta a fiatal művész. Mindenekelőtt azt csodálja Raffaello és Leonardo, de azt is megjegyzi, hogy a zavargások az országban. Érik felszabadító mozgalom. Freedom - ez az, ami vonzza minden ember az országban. Sem egy kép ebben az időben Bryullov nem tudta befejezni - a fej nem fér be egy koherens rendszert mindazt, amit lát. De ami körülbelül 120 portrék. Minden modell, kivétel nélkül, szép. Például, a „portré EP Gagarina fiai Eugene, Leo és Teofil „(1824). Már ebben a korai munkája látható és ragyogó colorist ajándék és készség, ami neki az Akadémia. Ez a meghitt családi portré a család, amellyel a művész barátja volt, azonnal felkelti szimpátia. Ezen évek alatt egyre népszerűbb festő, fogadó sok megrendelést, Karl Bryullov, akinek életrajza tesz egy új viszont megszünteti a Társaság ösztönzése művészek és írni kezdett önálló tanulásra. Ő szabadon választhatja meg az idő, ő is új terméket hoz létre, és eladni. Remekművek független lett.

Formai portré (1832)

Ez társa portré festés, amely ábrázolja a Giovannini és Amatsiliyu Pachchini. Köztudott, mint a festmény „Rider”. Az olaszok azonnal elkezdett beszélni egy fiatal orosz festő. Lelkes olasz kritikusok tartják számon a film összes - a virtuozitás, amelyekkel meg van írva, finom és gazdag palettát. Őket sújtotta a természetes kegyelme mozgás és testtartás, műanyag tökéletesség. Sokan úgy vélték, hogy a festmény „Rider” van megjelölve zseni. Mozgásminták egy fekete ló gyors, de kiegyensúlyozott és ünnepélyes köszönhetően a kompozíciós szerkezet. Ábra Giovannini, magabiztosan ül egy sidesaddle, a hangsúly a művész, aki meghódította a fejedelmi pompa, a képesség, hogy megbirkózzon csökönyös ló, amelyik nem tud rajta séta után, és felkel a hátsó lábait. Crow szatén ló és egy fehér bolyhos szoknya légi modell, amely meghatározza az elegáns redők, kontrasztos. Gyengéd és bátor ruhák színét Giovanni és Amalitsii hogy az erkélyen csodálattal megfelel kecses lovas.

Az egész világ szép alatt a mester ecsettel. Kis Amalitsiya célja, hogy elindult a önuralom és nyugodt a ló nővére. Amalitsiya nézte a csodálatos Amazon bizalommal, gyengéden csodálkozva. Két kis kutyák is találkozott egy szép fiatal lovas. A bozontos kutyus nyakörv a felirat: „Samoilova”, latin nyelven íródott. A varázsa fiatalsága, a bátor szeretet és a bizalom látjuk ebben a portré. Lehetetlen, hogy ne tegye mellé egy portré zakazschitsy Y. Samoilova, amely megihlette a festő. Ő csodálatos és méltó a legnagyobb dicséret Bryullova készség.

történelmi kép

Ezzel párhuzamosan a teremtés portrékat, akvarelleket, kis olasz tájak Bryullov Karl, akinek művei elemeit kombinálják a klasszikus, barokk és a realizmus, megfogan 1827 egy nagy, nagy történelmi festészet és 1830-ban kezdődik annak végrehajtására. A tény az, hogy művész látogatott ásatások Pompeii. Ő megdöbbentette a mértéke, hogy a továbbra is a régi város őrzi. Pompeii életben volt, nem volt csak a gyártók a boltok, az emberek, akik csak a dolgát az utcán, pihenni otthon ülni vagy kocsmákban.

Az az elképzelés, a festmény "The Last Days of Pompeii" Bryullov Karl kikelt három év. Ezalatt az idő alatt sokat olvas leveleket tanú. Esztétika romantika, ami most tele van a művész, a megbízhatóság követelte. Bizonyos mértékig befolyásolta és a barátság a zeneszerző Pachchini, aki azt írta az opera „The Last Days of Pompeii”. Bryullov Karl heard őt, és ő is átadta neki elgondolkodtató és a képzelet. Ezen kívül ő volt bálványozta Raphael ihlette a multi-figura freskó a Vatikánban. Műanyag az ő karakter, a ritmus, a szervezet a mozgás és a különböző gesztusok - egy iskola Raphael. Ugyanakkor a szín, amely akkor használható, a festő podcherpnet a színgazdagságot Tiziano. Ez termel egy speciális típusú nők - erős, kemény, szenvedélyes és szokatlanul szép. Múzsája volt a grófnő Samoilova Yu, amelynek megjelenése a képen írta háromszor.

katasztrófa napján

Nagyságát a végzetes pillanat tükröződik a vásznon. Ez az utolsó szörnyű fekete-piros nap. Ez volt minden, a lángok a tűz, gördülő fekete kőris, zörgött épületek összeomlása, segítségért kiált baleset rohanó embereknek, hogy istenek nem küldött, hogy megvédje. Igen magukat az ő isteneik esik, nem tudta elviselni a harag a föld és a tomboló vulkán. Az előtérben egy anya átölelve két lánya és elborzadva látja, hogy a védelem sehol várni. Az istenek összeomlott. Közel fiai idős apa és a fiú esett hordozók menyasszony. Ezután a rémült ló nem akar hallgatni a lovasa. Minden a turbulens mozgás. Csak egy művész nyugodt. Azt akarja, hogy örökre emlékezni ezeket a színeket és mozgásokat. Creator - tanú, akinek a memóriában marad véres vége az éjszaka.

Ábrák csak faragott. Még senki nem hiszi, hogy ez az utolsó végzetes pillanatokban. De szerencsés istenek nevezte őket ez a nagy, titokzatos látvány. Isznak egy teljes csésze szenvedés küldték őket. Mesterművek öltözött klasszikus formája az érzelmek által tapasztalt ember a képen. Minden szín a kifejezett érzelmek a művész - ez tiszta romantika.

A siker Olaszországban szokatlanul nagy. De Paris nem értékelik ezt a munkát, de Oroszország találkozott bravúrral ezt a festményt. Úgy válaszolt, és Puskin és E. Baratynsky. Gogol, Zsukovszkij, Lermontov, Belinszkij, Kiichelbecker - minden nagyra értékelik ezt a munkát. És a kiállítás ment, hogy az emberek - a városlakók, kézművesek, iparosok, kereskedők. És a császár I. Miklós a személyes közönség tartandó később a festő feje korona babérkoszorút.

hazatérés

Miután létrehozta a csodálatos festmények kérésére császár I. Miklós, a művész Karl Bryullov, látogatás Görögország, Konstantinopl és Moszkva, visszatért Szentpétervárra. De az út megbetegedett, és a visszatérés elhúzódott majdnem három éve. Az, ahogy a művész dolgozott. Így írta egy 1835 portré a altengernagy VA Kornilov, a jövőben hős a krími háború. Bryullov képes volt érezni a természet modelljét. Most ösztönösen választotta a hősi ember. Különben is, Moszkvában volt 1835-ben. Ott készült személyes ismeretségét AS Puskin és V. Tropinin, kiemelkedő portréfestő, aki kijött a várat. Két művész értékelik egymás tehetségének és erős barátok.

A St. Petersburg (1836 - 1849)

Ezalatt az idő alatt tanított az akadémián, és írt sok portrék. Tudjuk, hogy működik NV Bábos, VA Zhukovsky, IA Krilov - minden kortársa Karla Bryullova. A portrék a művész írja. Esetleg illusztrációk „Svetlana” VA Zhukovsky. Nagy történelmi festmények nem hoznak létre több Bryullov Karl. Munkáját és eredményeit az elmúlt időszakban az élet hazugság terén portré. Nestor Kukolnik - egy férfi, akit a művész szeretett, és úgy neki egy közeli barátja, még a portré nem mutatja a legjobb tulajdonságait oly mélyen a művész képes lesz, hogy vizsgálja meg a belső világot. Ő modell szőtt ellentmondások és gondolatokkal. Romantikus remekművek át vászon a légkörbe kétség és kiábrándultság - a korszellem. Életigenlő ünnep Bryullova elment. A portré, azt látjuk, hogy nehéz közvetíteni szavakban, ellentmondásos, ami magából a természet a bábos. Ez és a félénkség, és henceg, és néhány cinizmus. A modell úgy néz ki, közvetlenül a nézőt, de ez a szám hajlított súlya alatt stagnálás. Az élet becsukja a falon. Összetétel nyugodt, csak a játékos teszi dinamikus fény reflexek és a feszültséget.

házasság

1838-ban Karl Pavlovich Bryullov találkozott, és egy évvel később feleségül Emily Timm. Egy hónappal később a közös életet, a házastársak nem volt lehetséges. Majd egy hosszú bontóper. Karl Bryullov, akinek életrajza annyira élesen ingadozott, elutasította a társadalomban. Vigasz neki volt találkozó Yuliey Samoylovoy, aki azért jött Olaszországból kapcsolatos ügyekben örökséget. Magának, ő írta a hivatalos portré. Ismét látja az ideális nő, méltó helyet a dobogón. Karl Pavlovich Bryullov ismét újraindult, énekel egy csodálatos ember. A hatalom a szellem a grófné jelenik meg, és a külső monumentális oszlopok és drapériák, a legtöbb öntött darabok Samoilova, amely úgy tűnik, a közönség elé, mint egy gyönyörű antik szobor. A művész ismét lát szépség és lelki erő. A világon az álarcosbál Samoilova csökkent a maszkot, és megmutatta a világnak, egy szabad ember.

Karl Bryullov: önarckép (1848)

Munka a festmények a Szent Izsák Székesegyház, amely még mindig fejlesztés alatt áll, Bryullov súlyosan megbetegedett. Megkapta reuma, amelyik szív szövődmények. Ő felírt ágynyugalom és a teljes nyugalom. Közleményt a lehető legkisebbre csökkenteni - ez volt látogatható csak az orvosok. És most, egy középkorú festő, hamarosan ötven, betegség után, amikor Otlezhal egyedül több mint hat hónap, nézi magát a tükörben egy keserű csalódás. Ő gyenge, azt mondja, az ő nyugodt testtartás, a kar, amelyen az erek domború, lógó mozdulatlanul. De a többi nincs itt. A festmény összegzi életét. Szemöldök csökkennek, gyűrődések és ráncok között mutatják munka exacerbációk gondolatokat. A politikai változások, amelyek hatással voltak az országban, ezek hiányoznak, és a művész, mit gondol megy a rossz úton. Ő végtelenül fáradt ez a nemes és nagy gondolkodó emberek. Nagy erőssége lelke kénytelen alázatos. Minden frusztráció tükröződik az önarckép. Látta a tükörben, nem csak saját magát, de minden generáció.

Kreativitás Karl Briullov

Az utolsó években az élete (1849 - 1852) ajánlásai alapján az orvosok Brullov tartsa külföldön. Kezelték a Madeira szigetén, majd Olaszországba költözött. Ő él egy család társult Garibaldi. Az ötlet a szabadságharc a művész felvette. Ismét, annak ellenére, hogy a szívelégtelenség, a sok munka. Akadémiai kanonokok kiszorul. Lelkesedés, hogy végigsöpört az ország, nyilvánul meg a portré Juliette Tittoni, ami látható páncél. Ez Italyanskaya Zhanna Arc.

A művész létrehoz egy galéria a képek a harcok Olaszországban. Visszanyerte hitet önmagukban és erejüket. De lehet, hogy nem tudja, hogy milyen kevés ideje felszabadul. Után megy a hosszú utat, hogy húzza akadémizmus ifjúkorában megy, egy romantikus világérzékelés és örömteli éneklése, a szépség, és a későbbi években, közeledik a realizmus, Karl Bryullov, rövid, hogy az orosz művészet rendkívül magas, különösen a területén portré, ő nem kell, hogy felfedje a kreatív potenciál.

Nem volt hajlandó szívét, és éjszaka meghalt a fulladás. Orosz zseni temették Olaszországban, a Róma melletti kisvárosban, a protestáns temetőben. Ebben a 1852-ben, Oroszország elvesztette VA Zhukovsky, NV Gogol, a legjobb tanuló Bryullova Fedotov.

Amikor csak lehetséges, a cikk ismerteti a festmények Karla Bryullova. Alkotásai beszélnek hozzánk világos és érthető nyelven. Írja be a világot létre egy festő, és elvarázsol szeretsz és a szépség, amely dicsérte a mester.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 hu.unansea.com. Theme powered by WordPress.