Absztrakt expresszionizmus

Az absztrakt expresszionizmus alakult New York-ban 1940-1950-as években, és hamarosan az egyik legerősebb és legbefolyásosabb mozgás történetében a modern művészet. Eredményeire építve az európai avantgárd művészet, a csoport a művészek úgynevezett „absztrakt expresszionizmus” (vagy „New York School”), kifejlesztett egy új absztrakció, amely egyszerre volt egyszerű és összetett.

Között a művészek, akik egyértelműen a mozgás, Willem de Kooning, Dzhekson Pollak, Barnett Newman, Clifford Mégis Frants Klayn, Lee Krasner, Robert Motherwell, William Baziotis, Barnett Newman, Adolph Gottlieb, Richard Pousette-Dart. Bár a legfontosabb adatok az absztrakt expresszionizmus bevándorlók voltak, köztük Mark Rothko, Gans Gofman, Arshile Gorky, ez volt az első teljesen amerikai mozgalom a művészetben. New York lett az új főváros művészeti innováció az elkövetkező években „elvegyék” a párizsi Modern Művészeti palástját vezetője. A New York-i, ő teremtette a vizuális nyelv, amely nagyon hamar elérte a legtávolabbi bolygó.

A név „absztrakt expresszionizmus” kombinációban kapott az érzelmi intenzitás jellemző német expresszionista a „antiobraznymi” elméletek európai absztrakt iskolák (futurizmus szinkretikus kubista).

Ezen kívül azt írja le, mint egy anarchikus, nagyon különleges, még bizonyos értelemben a nihilizmus mozgás. A gyakorlatban, a kifejezés vonatkozik minden olyan számú dolgozó művészek New York teljesen különböző stílusok, amelyek közül egyik sem, semmilyen módon nem lehet leírni, mint egy klasszikus vagy absztrakt expresszionizmus.

Festmények ezek a művészek, hogy hozzon létre egyre nagyobb volumenű munka semmi köze az általánosan elfogadott konvenció a szakterületen, és tematikusan. Ez tükrözi az egyéni tudat, így igyekeztek megtalálni egy univerzális belső forrásokból. Spontaneitás, az improvizáció volt a legfontosabb tényező a kreatív folyamat. Bár a munkálatok absztrakt expresszionizmus „ellenállni” minden stilisztikai besorolás, azok köré csoportosíthatók két fő beállítottság: elsősorban a dinamikus és energikus gesztus; meditáció, felhívta a figyelmet a nyílt területek színű. Mindenesetre, a kép, először is egy absztrakció. Még ha a kép alapján látható valóság, absztrakt expresszionista előnyös módszer „elgondolkozott.”

Az absztrakt expresszionizmus keretében kifejlesztett különféle egymást átfedő forrásokból. Sok művész tették az első lépéseket a korai 1930-as években. A nagy gazdasági világválság ösztönözte a megjelenése két művészeti mozgalmak: Ridzhionalizm és Sotsiorealizm. De egyikük sem volt megelégedve ezekkel a művészekkel való keresést művészi tartalom erős érték arra utal, azt az elképzelést, a társadalmi felelősség, de ugyanakkor mentes provincializmus és a puszta politikai felhangokkal. Ez az egyik a sok paradoxonok a mozgalom, melynek gyökerei a figuratív festészet az 1930-as évek. Szinte az összes absztrakt expresszionisták is „ütött” a tapasztalat a nagy gazdasági világválság, az art érett hatása alatt Ridzhionalizma és Sotsiorealizma. Emellett előkészítette az utat a legfejlettebb amerikai művészeti hatások és az asszimiláció az európai modernizmus. Azokban az években, New Yorkban, a szervezett számos kiállítás az európai avantgárd művészet, ezen kívül van arra tréningek modernizmus. A legbefolyásosabb tanár a kortárs művészet az Egyesült Államokban lett a Gans Gofman, aki indokolja Németországból az Egyesült Államokba véglegesen 1932-ben.

A válság az első világháború és annak következményei megértésének kulcsa a problémákat kreativitás absztrakt expresszionizmus. Fiatal művészek, aggódik a sötét oldala emberiség aggódva észlelő logikátlan viselkedés és a sérülékenység az emberek úgy ítélte meg, hogy kötelességük kifejezni ezeket a problémákat a szakmában, de egy új tartalmát.

Közvetlen kapcsolat az európai művészek nőttek a második világháború, ami számos, többek között Salvador Dali, Maksa Ernsta, André Masson, André Breton, Piet Mondrian, Fernand Léger-keresnek menedéket az Egyesült Államokban. Szürrealisták, azok hangsúlyt azonosítása „tudatalatti”, új lehetőségeket nyitott. A szürrealista módszer, hogy kiadja a „tudatos” - pszichés automatizmus, amelyben egy automatikus gesztus és az improvizáció kap cselekvési szabadságát.

Kezdetben a absztrakt expresszionizmus keresve időtlen témák és drámai fordulatot inspirációt a mítoszok és archaikus művészet. Mark Rothko, Dzhekson Pollak, Robert Motherwell, Adolf Gotlib, Barnett Newman, William Baziotis kedvéért a kifejezés eszközeinek keresett ihletet a régi vagy primitív kultúrákban. Korai művei művészek mutatják képi és biomorf elemekkel alakítjuk egyedi kódokat. Jung érdekes és pszichológia, annak megerősítése a „kollektív tudattalan”. Közvetlen kifejezésére igen fontos volt, és ez lehet a legjobban elérni gondolkodás nélkül (tervezés).

Szakaszában az érett absztrakt expresszionizmus, 1947-ben, Dzhekson Pollok létre egy egyedülálló technikával - csepegő vagy fröccsenő víz (egy hatalmas vászon, megállapítani a földre, ő fröcskölt festéket ecsettel).

Willem de Kooning is kidolgozott saját technikát gesztus stílus - dühös, pépes „stroke-stroke” a létrehozását úgynevezett „ábrás absztrakció.”

Lee Krasner és Frants Klayn egyformán elfoglalva a szervezet egy dinamikus gesztus művészeti, amelyben minden egyes darabja a képet töltünk (Lee Krasner nevezett stílus „hieroglifikus” festmény).

Mert a munka absztrakt expresszionizmus értéke abban rejlik, a könnyű kifejezés. Festés megnyitása a valódi személyazonosságát a művész. A gesztus vagy egy „aláírás” a művész - bizonyíték a folyamatot.

A másik út a korszak érett absztrakt expresszionizmus volt, hogy megkeresse a kifejező lehetőségeit színű. Mark Rothko, Barnett Newman létre a szakterületen nagy formátumú színsíkokban - „egyszerű kifejezése komplex gondolkodás” szerint Mark Rothko.

Elmúlhatatlan érdeklődés absztrakt expresszionizmus tükrözi az elkötelezettség a szakemberek, hogy kölcsönhatásba lépnek a legfontosabb szellemi áramlatok idejével, beleértve az egzisztencializmus és jungi pszichológia (érdemes megjegyezni,, ami volt jelentős befolyást gyakorol az expresszionizmus az építészetben gyerekcipőben jár). Bár egzisztencializmus volt döntő befolyással az absztrakt expresszionisták, de hozzájárult ahhoz, hogy a retorika, a szorongás és elidegenedés áthatja átfogó vitát.

Sok kritika és művészettörténészek siker absztrakt expresszionizmus képviselte a tetőpont a modernista mozgalom kezdődött csaknem egy évszázaddal korábban.

Absztrakt expresszionizmus továbbra is elfoglalni kiemelt helyet nem csak a történelemkönyvekben művészeti és múzeumi gyűjtemények, hanem a köztudatban. Egy ilyen hosszú fellebbezést, semmi kétség, egy végrendelet, hogy a mély elérését.