Az ókori görög szobrászat, annak jellemzőit, fejlesztési szakaszban. Ógörög szobrok és szerzőik

Az ókori görög szobrászat különleges helyet foglal el többek között a remekművek a kulturális örökség sokszínűsége tartozó ebben az országban. Úgy dicsőítette és megvalósított segítségével grafikus jelenti a szépség az emberi test, annak ideális. Azonban nem csak a sima vonalak és elegancia - jellemzője, hogy jelölje meg az ókori görög szobor. Olyan nagy volt a készség az alkotók, hogy sikerült átadni még a hideg kő skáláját érzelmek, így egy mély, speciális értelemben formák, mint a légzés életet beléjük. Minden ókori görög szobrászat felruházott rejtély, vonzza a mai napig. Munkák nagy művészek nem hagy senkit közömbösen.

Az ókori Görögország, mint más kultúrák, megy át a különböző időszakokban a fejlődését. Mindegyik jellemezte változások mindenféle képzőművészeti, beleértve a szobor. Ezért, hogy nyomon követni a főbb állomásait a kialakulását az ilyen típusú szakterületen röviden ismertetjük a jellemzői az ókori görög szobrászat különböző időszakokban a történelmi fejlődés ebben az országban.

archaikus időszak

Archaikus időszakban - az idő 8. és 6. században. Az ókori szobor ebben az időben volt a jellemzője egy primitív. Azt is megfigyelték, mert a testet munkáiban eltérő módon fajta, ők is generalizált (ábra lányok úgynevezett köpenyek, fiúk - Kouros).

Apollo Teneysky

Teneyskogo szobor Apollo a leghíresebb az összes létező alakjai ez a korszak. Csak tudni őket most néhány tucat. Ez márványból. Apollo van ábrázolva, mint egy fiatal férfi kezét lefelé, ujjai ökölbe szorítva. Szeme tágra nyílt, arca tükröződik ódon mosoly, jellemző a szobrok tartozó ebben az időszakban.

nőalakok

Képek a nők és a lányok szerepelt hullámos haj, hosszú ruha, de néhány igen elegáns és sima vonalak, a megtestesült báj, nőiesség.

Archaikus görög szobrászat rendelkezett némi aránytalanság vázlatosan. Minden munka, másrészt vonzó visszafogott érzelmek és az egyszerűség. Egy adott korszakot a szám az emberek jellemzik, mint láttuk, félmosollyal, ami számukra a mélysége és a rejtély.

Található ma a berlini Állami Múzeum „Az Istennő egy gránátalma” az egyik a számok, a legjobb állapotban fennmaradt a többi között archaikus szobrok. Amikor a „rossz” arányokat és a külső érdesség kezek kép ragyogóan végre a szerző, felkeltette a nézők. Kifejező gesztus szoborni különösen kifejező és dinamikus.

„Kouros Pireusz”

„Kouros Pireusz helyen az athéni múzeum - később így tökéletesebb teremtés által az ókori szobrász. Előttünk megjelenik egy fiatal erős harcos. Kézmozdulatok és kissé megdöntve a fej sugallják a beszélgetést, amely vezeti. Nem is olyan kirívó megsértése arányban. Archaikus görög szobrászat, mint már említettük, van általános jellemzői. Ez a szám azonban nem olyan észrevehető, mint a munkálatok kapcsolatos korai archaikus időszak.

klasszikus időszak

Klasszikus időszak - az idő, az 5. ie 4. században. A munkálatok az ókori görög szobrászat ebben az időben már néhány változás, amit megmondom. Között a szobrászok ebben az időszakban, az egyik legismertebb alakja Püthagorasz is Regiysky.

Jellemzők Pitagorasz szobrok

Mert az ő alkotása jellemzi realizmus és élénkségét, ez abban az időben innovatív. Néhány mű a szerzőtől tartják egy kicsit túl merész, hogy időt (például egy szobor egy fiú, figyelmen kívül hagyva egy szilánk). Gyors ész és kivételes tehetsége lehetővé tették a szobrász, hogy tanulmányozza a harmóniaérzés útján matematikai számítási módszerek. Ő kísérte őket alapján filozófiai és matematikai iskola, amelyet ő maga hozott létre. Pythagoras, ezekkel a módszerekkel, vizsgált különböző jellegű harmóniáját: a zene, a szerkezeti felépítése az emberi test. Van Pitagorasz-iskola alapján a számot. Úgy véljük, az alapítvány a világon.

Egyéb szobrászok a klasszikus korszak

Klasszikus időszak, kivéve a nevét Püthagorasz, és adta a világnak a kultúra olyan neves művészek, mint Phidias, Myron és Polycleitus. A munkálatok az ókori görög szobrászat a szerzők együttes az alábbi általános elv - a kijelzőn a harmónia tökéletes test és a szép lélek bezárva. Ez az elv alapvető, hogy vezetett a különböző mesterek az idő a fejlődő alkotásait. Az ókori görög szobrászat - ideális a harmónia és a szépség.

Miron

Nagy hatással van a szakmában, Athén ie 5. században. e. Myron volt munkája (emlékszik a híres diszkobolosz bronzból készült). Ez a varázsló, ellentétben Policlet, amit még mondani, tetszett, hogy ábrázolja a számok mozgásban. Például a fenti szobor diszkobolosz kapcsolatos ie 5. században. pl., ábrázolta a jóképű fiatalember, amikor meglendítette, hogy dobja a lemezt. Úgy feszült, és lehajtotta a testét, elfogták mozgás, mint egy rugó, készen áll arra. Képzett izmok vzbugrilis bőr alá rugalmas karok behúzva. Képző biztonságos elhelyezéséről, a lábujjak vannak süllyesztve mélyen a homokba. Ilyen ókori görög szobrászat (diszkobolosz). A szobor bronzból. Azonban mielőtt hallottunk csak márvány másolat készült az eredeti a rómaiak. A kép alább látható szobor Minotaurusz szobrász erre.

Polycleitus

Ősi Policlet szobor a következő funkció - az emberi alak állt felemelt kézzel egy lábon járó egyensúlyt. Egy példa mester kiviteli alakokban ez egy szobor Doriphor-Spearman. Polycleitus műveiben megkísérelte tökéletes fizikum párosulva spiritualitás és a szépséget. Ez a vágy inspirálta, hogy tegye közzé értekezését „címmel Canon”, sajnos nem maradt fenn napjainkig.

Teljes a stresszes élet Policlet szobor. Szerette, hogy ábrázolja a sportolók egy nyugalmi állapotban. Például a „Spearman” - erős testalkatú férfi, aki tele van az önbecsülés. Ő mozdulatlanul áll a közönség előtt. De ez a béke nem statikus, tipikus ókori egyiptomi szobrok. Milyen könnyen és ügyesen forgató teste férfi, Spearman enyhén hajlított láb, mozgó egy másik az eset súlyossága. Úgy tűnik, hogy el fog tartani egy kis időt, és ő pedig a fejét, és lépjen előre. Előttünk is szép, erős embert, félelem nélkül, fenntartva, büszke - a megtestesült az eszmék a görögök.

Phidias

Mondhatnánk Phidias nagy teremtő, alkotó szobrok kapcsolatos ie 5. században. e. Hogy képes volt megszerezni a tökéletessége bronzöntés. Phidias 13 szobrászati darab már öntött válni méltó dísze a templom Apollo a Delphi. Utal, hogy a munkák száma a mester is egy szobor a Szűz Athéné a Parthenon, amelynek magassága 12 méter. Úgy készült elefántcsont és arany. Ez a technika a szobrok nevezték krízént-Elephantine.

A szobrok a mester különösen tükrözi az a tény, hogy a görög istenek - ezek a képek az ideális férfi. A munkálatok Phidias, a legjobb állapotban megmaradt az összes 160 méter magas márvány dombormű fríz szalag, ami azt mutatja, a felvonulás az istennő Athena, pont a Parthenon templom.

Szobor Athena

Súlyosan sérült szobor a templomban. Elveszett az ókorban „Athena Parthenos”. Ez a szám állt a templom belsejében. Phidias létrehozta. Az ókori görög szobrászat Athén a következő tulajdonságokkal rendelkezik: a fej, kerek áll, és sima, kis homloka és a karok és a nyak készültek elefántcsont, és a sisak, pajzs, ruha és a haj - lapokból aranyat.

Ebből számtól sok történetet. Tehát híres és nagy volt ez a remekmű, hogy azonnal Phidias, egy sereg irigy emberek, akik próbálják bosszantsa a szobrász, amely kerestek rá okot, hogy vádolni semmit. Ez a varázsló, például a vádlott, hogy eltitkolta az arany szánt szobor Athena. Phidias bizonyítani ártatlanságát vette az összes arany tárgyakat a szobor és lemérjük őket. Éppen egybeesett az arany súlyának adott neki. Ezután a szobrász vádolták istentelenség. Shield of Athena volt az oka ennek. Ez ábrázolja a jelenetet a csata a görögök és amazonok. Phidias ábrázolták magát a görögöknél és a Periklész. Görög állami ellenére minden vívmánya a mester, még mindig ellenezte. Brutal végrehajtása véget az élet a szobrász.

Nem teljes megvalósítása Phidias készült szobrok a Parthenon. Tehát, ő teremtette a szám Athena Promachos bronz, ami körül épült 460 BC. e. az Akropolisz.

Zeusz-szobor

By Phidias valóra hírnév létrehozása után ez a mester Zeusz szobor a templom, amely található Olympia. A magasság a szám volt, 13 méter. Sok szkriptek sajnos nem maradt fenn, amelyek túlélték csak azok leírását és a másolatokat. Ez sok szempontból segítette fanatikus megsemmisítése műtárgyak keresztények. Nem maradt fenn, és a szobor Zeusz. Meg lehet leírni a következők: 13-méteres alak ül aranytrónus. Díszített fej isten koszorúja olajágak, amely szimbóluma volt az ő szeretete, a béke. Mellkas, kar, a váll és az arc készültek elefántcsont. Zeus köpeny lóg bal válla. Beard és korona - csillogó arany. Ilyen az ókori görög szobrászat, röviden ismertetünk. Úgy tűnik, hogy az Isten, ha ő felkel és a vállát, nem illik ebben a hatalmas teremben - a mennyezet is alacsony.

hellenisztikus korban

Fejlődési szakaszban az ókori görög szobrászat befejezi a hellenisztikus. Ez az időszak - az idő az ókori Görögországban a 4. és az ie 1. században. Szobor az akkoriban még a fő célja a díszítés különböző építészeti struktúrák. De azt is megállapította, reflexió történik kormányzati változásokat.

A szobor idején az egyik fő művészeti ágak, továbbá volt egy útvonalat és az iskolákban. Ezek létezett Rhodes, Pergamon, Alexandria. A legjobb művek által benyújtott ezekben az iskolákban, tükrözik a problémákat, hogy aggódnak, miközben az emberek fejében a kor. Ezek a képek, ellentétben a klasszikus nyugalom meghatározás hordoznak szenvedélyes pátosz, az érzelmi stressz, dinamikáját.

Az erős befolyása a keleti az egész szakmában általánosan jellemző, késő ókori görög. Vannak új funkciók, az ókori görög szobrok, számos részlet, gyönyörű drapériák, komplex szögek. A nagyság és a nyugalom hatol klasszikus temperamentum és érzelmesség a Kelet.

Thermes található a római múzeum „Afrodita Kirenskaya” tele érzékiséggel, egy bizonyos kacérkodás.

„Laokoón-csoport

A legtöbb ismert szobor kapcsolatos, hogy az adott korszakban - „Laokoon and Sons”, tette Agesander Rhodes Rhodes. Ez a remekmű most tartják a Vatikáni Múzeumban. Polya drámai kompozíció, és a cselekmény sugallja emócionalitás. A hős és fiai, hevesen ellenállnak küldött Athena kígyók, mintha tisztában a szörnyű sorsát. Ezzel a rendkívüli pontosságot szobor képződik. Reális és műanyag figura. Egy erős benyomást tett a karakterek arcát.

Három nagy szobrász

A munkálatok szobrok tartozó ie 4. században. e., a humanista ideális megmarad, de eltűnik, ugyanakkor az egységét a polgári személyzetet. Lose a teltségérzés élet és integritását világérzékelés ókori görög szobrászat és szerzőik. Nagy mesterek tartózkodó az ie 4. században. e., biztosítani feltárva az új oldalait, a művészet a lelki világban. Ezt a legvilágosabban kifejezte ezt a küldetést három szerző - Lüszipposz, Praxiteles és Szkopasz.

Szkopasz

Szkopasz volt a legkiemelkedőbb alakja a többi között szobrászok dolgoztak abban az időben. Művészetében lélegezni mély kétségek, küzdelem, szorongás, impulzus és a szenvedély. Ez természetes, a sziget Paros dolgozott számos városban a Görögország területén. Mastery a szerzőtől megtestesülő szobor az úgynevezett „Nika Samofrakiyskaya”. Ez a név már megérkeztek a memóriába, a győzelem 306 BC. e. Rhodes flotta. Ez a szám van szerelve egy talapzaton, emlékeztet a tervezési hajó orrát.

„Dancing menád” Szkopasz bemutatott dinamikus és összetett szempontjából.

Praxiteles

Egyébként a kreativitás volt Praxiteles szobor. Énekeltem a szerzőtől érzéki szépség, a test és az élet örömét. Praxiteles élvezte nagy hírnevet, gazdag volt. A leghíresebb szobrász hozta ezt a szobrot Aphrodité tette a sziget Knidos. Ő volt az első görög művészet kép egy meztelen istennő. Beauty Phryne, a híres Thaisz, szeretője című alkotását, szolgált mintául szobrot Aphrodité. Ez a lány azzal vádolják istenkáromlás, majd indokolja azt szépségén a bírók. Praxiteles énekesnő a női szépség, amely beváltotta a görögök. Sajnos, csak a másolatok általunk ismert Aphrodite a Cnidus.

Leochares

Leochares - athéni mester, a legnagyobb alkotását kortársak. Ez szobrász dolgozott különböző Görög polisz teremtett mitológiai jeleneteket és képeket az istenek. Ő végre több portréi szobrok krízént-Elephantine technikával ábrázoló családtagokat Fülöp, a macedón király. Ezt követően ő lett bíróság szobrász Aleksandra Makedonskogo fia. Ekkor Leochares Apollo szobor jött létre, ez nagyon népszerű az ókorban. Azt őrzi a márvány példányban készült a rómaiak, és nevezték Apollona Belvederskogo világhírét. Leochares Munkáikban bizonyítja mesteri technika.

Miután uralkodása Aleksandra Makedonskogo hellenisztikus korban volt időszak gyors virágzás portré. Felállítása szobrok a tereken a városok különböző hangszórók, költők, filozófusok, tábornokok, államférfiak. Masters akart szoros hasonlóságot és a stressz formájában vonalak, kiderül egy tipikus kép egy portré.

Egyéb szobrászok és műveik

Klasszikus szobrok lett mintákat különböző művek a művészek, akik dolgoztak a hellenisztikus korban. Jól látható a munkálatok akkori megalománia, azaz a vágy, hogy a kívánt kép méretét egy hatalmas szobor. Különösen gyakran fordul elő, amikor létrehozza a görög szobrok az istenek. Szobor isten Helios egy kiváló példa. Ez történt a aranyozott bronz állt a bejáratnál, hogy a kikötő Rhodes. A szobor - 32 méter. Dolgoztam rajta a 12 éves, fáradhatatlanul, nyulak, tanítványa Lüszipposz. Ez a mű megtette a megfelelő helyen a becsület csodája a világ listán.

Sok a szobrok elfoglalása után a római hódítók az ókori Görögország kivitték az országon kívül. Nemcsak szobrok, hanem remekei festés, összeszerelés császári könyvtárak és más kulturális elemeket ugyanarra a sorsra. Sokan dolgoznak az oktatás és a tudomány, elfogták. Az ókori Rómában a kultúra így összefonódik, jelentős hatással van a fejlesztési, a különböző elemek a görög.

következtetés

Természetesen a különböző időszakokban a fejlődés ment keresztül az ókori Görögország, tették kiigazításokat megalakult a szobor, de egy dolog egyesíti tartozó művészek különböző korok - a vágy, hogy megértse a művészet térbeliség, a szeretet kifejezése révén különböző módszerekkel az emberi test szobrászat. Az ókori görög szobrászat, egy fénykép, amely a fenti, sajnos csak részben fennmaradt. Gyakran szolgált anyag márvány figurák, annak ellenére, hogy törékeny. Csak így lehetett közvetíteni a szépség és az elegancia az emberi test. Bronz, bár sokkal megbízhatóbb, és nemes anyag, sokkal kevésbé használják.

Ógörög szobrászati és festészeti eredeti és érdekes. Különböző példákat art ad ötletet a lelki élet az országban.