Kamil Koro - egy átmeneti időszak a festmény (régi és új)

Jean-Baptiste Kamil Koro (1796-1875) - francia festő, egy nagyon finom colorist. Az ő romantikus festmények színárnyalatok használt egy színt. Ez lehetővé tette, hogy a finom színátmeneteket, amely bemutatja a színgazdagságot.

„Portré egy nő egy gyöngy” (1868-1870), Louvre

Ezt a kamrát a munka, amelyre a modell Kamil Koro vett „portré Mona Lisa” és a munka Jan Vermeer. Modellje Berta Goldschmidt öltözött egyik olasz ruhák, amelyek Corot hozta vissza az utazásairól. Ez nem jelent semmilyen világos színek, vagy a luxus ruházati. Semmi sem zavarja a arckifejezéssel. Így a művész próbál építeni egy kapcsolatot a közönséggel. Legkönnyebb fátyol eltakarja homlokát egy fiatal nő, aki komolyan keresi a portré. A lány szép ajkak nem is mosolyog, ezért elmerül a szemlélődés az egyetlen, aki megáll a festmény előtt. Ez vétel Leonardo. De a nagy olasz időzítette „Mona Lisa” minden törvényi matematika. Kamil Koro nem sikerült elérni, és nem lehet próbáltam, több ismétlődését körök, mint a portré Leonardo. Itt csak két kört - a fejét egy fiatal nő és a kezekkel. Azonban ez meghatározza egy bizonyos ritmust. Mint Leonardo, a modell egyszerű frizura - haj laza le a vállára, ugyanazon a helyen, és a fátyol, és a szinte teljes hiánya a díszítés. Nem tájat. Egy fiatal nő jelenik meg fényes ray határozatlan ködös háttér, amely (menjünk vissza a munka Leonardo), az árnyékok gyülekeznek a kép alján. Az ugyanazon a példát, és a színválaszték vezet bennünket, hogy Raphael, és használt gyöngy teszi felidézni Vermeer. Mégis portré költői, bár nem független.

„Emlékek Mortfontene”

Ez egy remekmű, hogy Kamil Koro festett olaj, vászon 1864. Fiatal nő gyermek élvezi a nyugalmat a tó. Ez a költői munka egy tapasztalt mester. Festészete viseli a lenyomatát az idealizált világot, és ugyanakkor nem vonja el a valóságot. Reális hajlamok fiatal Corot vonalban romantikus elemekkel és akasztott hidat realizmus és fejlődő mozgást impresszionisták. Ebben táj, a tó vonzza elsősorban nem a részleteket, és a játék a fény és a tompa paletta, sokkal kevésbé fényes, mint az impresszionisták. Fuzzy, elmosódott részletek teszik, hogy emlékezzen a régi fényképeket, hogy a művész összegyűjtött.

Mortfonten - egy kis falu a Oise megye Észak-Franciaországban. Korábban, a 50-es években, Kamil Koro látogatott ezeken a helyeken, hogy tanulmányozza a fény visszaverése vízben. És „emlékiratai” ő nem szaporodnak részletesen a táj, és azt mondja, ez a teljes költészet és a nyugalom környezet, amelyben összefoglalja a látottakat. A szó a maga a művész: „A szépség a művészet fürdik az igazság, hogy kapok a természet. Én mindig szeretnék bemutatni egy bizonyos helyen, nem elveszítve a kezdeti frissesség érzés, hogy jött rám. " Az aura a nyugalom, ködös légkörben, amely lefedi a teljes vászon, arra utal, hogy az előttünk kora reggel. Zöldesbarna hang a táj kiegészíti a szín az ég és a víz, így a táj egy bizonyos misztika és különleges csend, amely hallható minden susogását, és ami önmagában lehet lenyűgözte hallani. Balról tegye a lány két gyerek, akinek alakja jól kiemelkedik a háttérben elhervadnak fa, amelyen szinte nincs élő ágakat. Ezen a ponton, a kép alkalmazott jellemző Koro vétel - volt egy fényes folt.

"Híd Monte" (1868-1870)

Jean-Baptiste-Kamil Koro utazik szülőhazájába és mozgatja sokan az interneten. Élete során a művész írta mintegy háromezer munkák. „Híd Monte” - az egyik leghíresebb táj. Felhívni a táj, Corot rendezni a szigeten, ahonnan jól látható szigorú geometrikus vonalak a híd, amely ellentétben áll a görbék a fák törzsét az előtérben.

„Egy hölgy arcképe Blue” (1874)

Ez utóbbi munka a Louvre Corot expozíciót. A vásznon, és fél hátat fordított a nézőt, laza testtartásban egy modell puszta kézzel. Ahogy a kék jácint, ez áll a sárgás háttér. Semmi elvonja a figyelmet a közönsége. Degas csodálta portrékat Koro több mint tájat. Hatása alatt a portréi is Van Gogh, Cézanne, Gauguin és Picasso később.

Jean-Baptiste-Kamil Koro: művek

Ez a művész megjelent, amikor a klasszikus akadémizmus távozik, hanem egy új trend a szakmában még nem alakult ki. Ezért művei az átmeneti szakasz a festészet történetében, amely nem vonja el a munkáját ez a festő. Ő keres új utakat. Ez különösen nyilvánvaló, mert működik elsősorban a szabadban, és a színskála épült az azonos színű, hogy látták reprodukció fent látható. Vékony árnyalatos (valory) csatlakoztassa az összes környező tér. Hogy ők építették az egység a világ és az ember. festmények Kamilya Koro leírást adunk a cikkben teszt.