Kiemelkedő zeneszerzői Renaissance

Történész Jules Michelet a XIX században, ez volt az első alkalom, használja a „reneszánsz”. Zenészek, zeneszerzők, ami lesz szó ebben a cikkben tartoznak időszak kezdődött a XIV században, mikor kell cserélni a középkori egyház uralom jött a világi kultúra a maga érdeke az ember.

Zene a reneszánsz

Európai országok különböző időpontokban léptek egy új korszak. Egy kicsit korábban ötletek humanizmus alakult Olaszországban, de a zenei kultúra uralja a holland iskola, ahol az első speciális paraméterezett (menedékhely) állapították meg a székesegyházat, vonat jövő zeneszerzők. A fő műfajai az időt mutatja az alábbi táblázat mutatja:

A legtöbb híres zeneszerző , a reneszánsz, a holland - jelentése Giyom Dyufai, Jacob Obrecht, Josquin des Prez.

nagy holland

Johannes Ockeghem végezte tanulmányait Notre Dame parametrizálhatók (Antwerp) és 40-es években a XV században kápolna lett kántor udvarában herceg I. Károly (Franciaország). Ezután ő vezette a kápolna a királyi udvar. Miután élt egy érett öregség, elhagyta nagyszerű örökségét minden műfajban, miután bebizonyította kiemelkedő polyphonists. Jutott el hozzánk a kéziratát 13 tömegek nevű Chigi-kódex, amelyek közül az egyik festett 8 szavazat. Ő nem csak a többi ember, hanem a saját dallamait.

Orlando Lasso született, ami ma Belgium (Mons) a 1532-m. Zenei képesség volt a korai gyermekkorban. A fiú elrabolták a házból háromszor, hogy egy nagy zenész. Egész életében töltött Bajorországba, ahol Albrecht V Duke udvar működött tenor, majd vezette a kápolnát. A magas szakmai csapat segített átalakítani München az európai zenei központ által látogatott sok híres zeneszerző a reneszánsz.

Számára jöttünk, hogy tanulmányozza az ilyen tehetségek, mint Johann Eckard, Leonard Lechner, olasz D. Gabrieli. Az utolsó nyughelye a 1594-m, ő területén találhatók a müncheni templom, így egy nagy örökség: több mint 750 motetta, 60 tömegek és több száz dalt, melyek közül a legnépszerűbb volt Susanne un jour. Az innováció különbözteti meg motetta ( „Próféciák az Sibyls”), de ő ismert köszönhetően világi zenét, ami sok humor (vilanella O bella fusa).

olasz iskolában

Kiemelkedő zeneszerzői reneszánsz Olaszországban amellett, hogy a hagyományos területeken aktívan fejlődő hangszeres zene (orgona, string & íj eszközök, zongora). A leggyakoribb eszköze volt a lant, és a végén a XV században volt egy csembaló - elődje a zongora. Az elemek alapján a népzene alakult két legbefolyásosabb iskola összetétele: Roman (Giovanni Palestrina) és a velencei (Andrea Gabrieli).

Dzhovanni Perluidzhi Palestrina nevet vette fel a nevét a város Róma közelében, ahol született, és szolgált, mint a fő templomi orgonista és karvezető. születési idejét, nagyon hozzávetőleges, de meghalt a 1594-m. Egy hosszú élet írt 100 200 Tömegek és motetta. Az ő „Mass pápa Marcellus” kiváltotta csodálatát Pius pápa IV és modell lett a katolikus szent zene. Giovanni - a legjelentősebb képviselője ének ének zenei kíséret nélkül.

Andrea Gabrieli, együtt a hallgatói és unokaöccse Giovanni dolgozott a kápolna Szent Márk (XVI század), „színező” kórus hang orgona és más eszközöket. Velencei iskola hajlott a világi zenét, és a termelés „Oedipus” Szophoklész a színpadon, Andrea Gabrieli Choir zenét írták, a minta kórus polifónia és a előfutára a jövő opera.

Jellemzői a német iskola

Német földön által előadott Ludwig Senfl, jobb polyphonist a XVI században, még nem érte el, de a szint a holland mesterek. Dalok költő-énekes közül kézművesek (Die Meistersinger) - is egy különleges zene a reneszánsz. Német zeneszerzők énekeltek Corporation: drótos, cipészek, takácsok. Egyek voltak a területen. Kiemelkedő képviselője a nürnbergi iskola elkezdte énekelni Gans Saks (életévben: 1494-1576).

Született egy család szabó, egész életében dolgozott cipész, feltűnő műveltség zenei és irodalmi érdekeit. Azt olvassuk a Bibliát az értelmezése a nagy reformer Luther, ismerte a régi költők és értékelik Boccaccio. Mint népzenész, Sachs nem a saját formáját polifónia, de megteremtette a dallam dal raktárban. Közel voltak a tánc, ez könnyen megjegyezhető, és egy bizonyos ritmust. A leghíresebb munkája „Silver dallam”.

Renaissance: Franciaország zenészek és zeneszerzők

Francia zenei kultúra, hogy valóban élmény a reneszánsz csak a XVI században, amikor a társadalmi őrölt állítjuk elő az országban.

Az egyik legjobb képviselők Kleman Zhaneken. Köztudott, hogy ő született Chatellerault (vége a XV században), és ment ének-boy személyes zeneszerző a király. A művészeti örökség fenn csak világi énekek közzétett Attenyanom. Voltak 260, de az igazi hírnevet szerzett azok, akik letették az idő próbáját: „Birdsong”, „Vadászat”, „Skylark”, „War”, „sír a Paris”. Ők folyamatosan utánnyomást és mások használják feldolgozásra.

Dalát már hangos és hasonlított a kórus jelenetek, ahol amellett, hogy hangutánzó és cantilena hang kiabál jelen felelős a dinamika a munkát. Ez egy merész kísérlet arra, hogy új módszereket képekkel.

Között a híres zeneszerzők Franciaországban - Guillaume kazánok Zhak Modyui, Baifa Jean Claude Lejeune, Claude Gudimel ad a zene harmonikus raktár, amely hozzájárult ahhoz, hogy az asszimiláció a zene által a nagyközönség számára.

Zeneszerzők a reneszánsz Anglia

XV században Angliában került sor hatására műveinek John Dabsteyla és XVI - Uilyama Borda. Mindkét mester inkább lelki zene. Bird indult orgonista Lincoln katedrális, és véget ért karrierje a Royal Chapel Londonban. Ez az első alkalom volt képes kapcsolódnak a zene és a vállalkozói szellemet. 1575-ben, együttműködve a zeneszerző Tallis vált monopolista a kiadvány a zeneművek, hogy nem hozta el neki a profit. De sokáig tartott a bíróság előtt megvédeni a tulajdonhoz való jogot. Halála után (1623) a hivatalos dokumentumok a kápolna, ő volt az úgynevezett „az alapító a zene.”

Mi maradt a nagy zeneszerző , a reneszánsz? Bird mellett megjelent antológiát (Cantiones Sacrae, Gradualia) megőrizte sok kézirat, figyelembe véve azokat alkalmas csak a belföldi szolgáltatások. Megjelent később madrigál (Musica Transalpina) mutatott nagy hatással az olasz szerzők, de több Tömegek és motetta lépett az arany alap a szent zene.

Spanyolország Cristobal de Morales

A legjobb képviselői spanyol zeneiskola áthaladt a vatikáni, beszélt a pápai kápolna. Úgy érezték, milyen hatással van a holland és az olasz szerzők ezért csak néhány sikerült híres lesz az országon kívül. Reneszánsz komponisták Spanyolország volt polyphonists létre kórusművek. A legfényesebb képviselője - Cristobal de Morales (XVI század), aki vezette a paraméterezett Toledo és tanult több diák. A követője Josquin des Prez, Cristobal privnos különleges technikával munkák sorozata úgynevezett homofon.

A legnagyobb népszerűségnek szerzett két requiem Szerző (utolsó - öt szavazat), valamint a Mass „Egy fegyveres ember.” Írt és világi műveket (kantáta tiszteletére a békeszerződés 1538-ban), de utal a korábbiaktól. Pont a végén az élet a kápolna Malaga, maradt a szerző a szent zene.

ahelyett, hogy a következtetés

Zeneszerzők a reneszánsz és műveik elkészítették a virágzó hangszeres zene a XVII században, és kialakult egy új műfaj - az opera, amely felváltotta a bonyolult sok hangokat fennhatóságát vezető a dallamot. Tettek egy igazi áttörést a fejlesztés a zenei kultúra és kezdetét jelentette a modern művészet.