Lyusena Freyda festmények címei

Ellentétben a nyilvánvaló véli, realizmus a festészetben a tiszta formájában nagyon ritka, nem-nyújtott a történelem időben. Festmények Lyusena Freyda - az egyik ikonikus művészek a XX század - is nehéz tulajdonítható egyértelműen reális art, bár az ember jelenik meg, anélkül, hogy díszítés, mentes mindenféle illuzórikus burkolatok ...

Alapítójának unokája a pszichoanalízis

Apa Lucien - Ernst Ludwig Freud - Sigmund Freud legfiatalabb fia, hogy az emberiség egy új módja annak, hogy megnézzük magunkat, a természet az emberi gondolatok, vágyak és cselekvések. Unokája méltó örököse a híres nagyapja: Lyusena Freyda festés azt mutatta, festés új mélységeket emberi univerzumban.

Ő 1922-ben született Bécsben, de amikor Németországban a nácik hatalomra (1933), valamint az ő család költözött az Egyesült Királyságban. Az első, a fiú nem túl kellemes érzés egy új országban. Bad English erők a magány, a szülők teljes mértékben támogatják a vágy, hogy festeni, és a művész Lyusen Freyd, akinek festményei milliókat érő, megkezdi hosszú útra, amely egészen a végén az első évtizedének a következő században.

Keresés magad

Az első munka a művész sok szempontból megfelel a szellem a negyvenes a múlt század: ő nem adta fel a figuratív festészet mellett a teljes absztrakció, de keres egy új pillantást a környéket. Tagadta minden befolyását a mesterek a múltban vagy a modern, de néhány festmény Lyusena Freyda a kezdeti szakaszban a kreativitás kell tekinteni szürreális. Nyilvánvalónak tűnik - vagyis az a gondolat, nagyapja sokféleképpen lett az elméleti alapja az áram.

Ez a „művész terem” (1943-1944) a feje zebrák, csak nézzen a kreatív tér kezét a mester. De ezek a motívumok is tekinthető véletlen: Lucien válik rejlő közelebb, szinte egy optikai látvány, filigrán, pontos és kemény „dyurerovsky” alak ( „Rabbit egy szék”, 1944), és kezdetben sima és eljutott festészet stílusa hasonlít a stílus a mesterek protorenessansa és Észak-reneszánsz. Vannak első jelentős portrék „Nő tulipán” (1945), „Portré bojtorján” (1945) és mások.

A fő műfaja

Azt mondta, hogy ő mindig sokkal kényelmesebb kommunikálni az állatokkal ... Széles körben ismert, az ő állati remekművek - „Colt” (1970), „Eli” (2002), „szürke herélt” (2003); a csendéletek lenyűgöző technika és tartalom - «doboz alma Wales” (1939), »Csendélet egy könyvet« (1991-1992), de mindenekelőtt a festmények Lyusena Freyda - portrék.

Szinte soha nem írásos szerződés vagy hivatalos portrékat, kivéve a híres kép a Queen Elizabeth II (2000-2001), és mindig felhívta csak azok, akik érdekeltek abban, és akit jól ismert. Sok szempontból, akkor kezdett az első feleségétől - Kitty Garman, akikkel élt négy évig. Az ő portrék - „lány egy sötét kabát” (1947), „Lány a cica” (1947), „The Girl fehér kutya” (1952) - a mester megállapítja a fő téma, de továbbra is keresni festői stílusát.

Frensis Bekon. tapintható realizmus

Az egyetlen művész, akit Freud nevezhetnénk mentora, egy másik klasszikus háború utáni művészet - Frensis Bekon, aki 15 évvel idősebb. Együtt a kiállított pavilon Nagy-Britannia a kiállításon Velencében, Freud írt több a portrék.

Úgy véljük, hogy a hatása alatt Bacon végül alakult, hogy a különleges festészeti stílus, ami felismerhető Lyusen Freyd. Festményei elveszítik korábbi simaságát, maximalista megközelítés a célba, a karakterek elveszíti a fény stilizált és egyre erősebb, hogy a test és a vér, és ez a test nem ideális, benne rejlő legtermészetesebb és földi jelek szerint ez élettani, az ábrázolt szerezhet lélegzetelállítóan írt a bőr és a haj, ami szinte tapintható dolgok.

egy másik szépség

„Azért írok, hogy az emberek, mint amilyenek lehetnének” - így mondta Lyusen Freyd. Festmények időszakban alkotói érettség beszél az ember, mivel nem tette korábban. A művész kialakított egyedi megközelítést meztelenség. Ez messze a tudományos és a klasszikus hagyományok, túlmutat az impresszionisták, kíméletlenül mutatja pillanatnyi tömegét az emberi test, annak törékenységét. Számára a legfőbb válik egyfajta jelenlét, a valóság összecsapások a karaktert. A szépség arányok és színkombinációk lényegtelenné válik, szépség lesz másik.

Jön a csodálatos dolog: az emberek arca szinte groteszkül eltorzult testük messze klasszikus arányok, a testtartás intenzíven kényelmetlen és szégyentelen meztelenség okoz gyenge erotikus érzelmek eloltani frank naturalizmus - de ezek a portrék nem okoznak tagadás, minden pillanatban válik tapintható létezésének jelentősége minden egyes ember, vezethető a művész meglepő harmóniáját Isten teremtménye, akkor is, ha azon a szokatlan formában.

Persze, művészete is rendkívüli, hogy nem emel hullám értetlenség a halk és hangos elutasítás. Sok moralisták irritálja aláírta a nevét Lyusen Freyd festmények: „Daughters, bár törvénytelen, de az, hogy megmutassa az ilyen módon csak perverz!” Igen, a szakember nem fogadja el az összes, kivétel nélkül.

A belső kör

Úgy hívták, a mester a múlt században. Soha nem írta fotók, nem nézi a filmek és televíziós, ő mindig is a természettel, hosszú és alaposan tanulmányozza minden részletét, néha hozza ülők kimerültség - nem véletlenül képein sok alvás és fekvő modellek.

Tovább után is egyértelmű rövid ismeretség a jelenség Lyusen Freyd: képek (fotók kerülnek bemutatásra a cikk), készült a műhelyében mutatnak nagyfokú kölcsönös bizalmat a művész és a modell. Nem véletlen, zárt rokonait a legjobb Freud festmények, barátok, feleségek, szeretőit és a gyermekek - törvényes és törvénytelen (teljes száma, amelyek szerint nem specifikált adatok, - legalább négy tucat).

Félelmetes anya portré sorozat a művész. Halála után férje Lyusi Freyd öngyilkossági kísérlet, és a fiát, így a modell festményeit és megpróbált neki az erőt, hogy továbbra is él, ahhoz, hogy megfelelően jelentését. Ő élt több közel két évtizede, és maradt a grafikus lap és a csodálatos festmények: „Az anya a művész” (1972), „Portrait a belülről” (1973), „Az anya a művész az ünnepek alatt” (1976), és így tovább. D.

kedvenc modellek

Nevezte magát a szokások rabja, nem lett érdektelen ember, akit írt hányszor, hosszú ideig. Most vagyunk érdekeltek, hogy az emberek hogyan változik, és hogy a mester maga. Volt néhány ilyen modellek: 1. Egy művész a divat világában, és csak egy őrült, aki AIDS-ben halt - Leigh Bowery (1961-1994). Különösen kifejező portré Leigh Bowery, 1991, "Meztelen férfi, hátsó nézet" (1992), "Lee fénycső alatt" (1994), "Az utolsó portré Lee" (1995.

2. A legközelebbi barátja és asszisztense Devid Douson - "David, Plútó és Eli" (2001), "Dávid és Eli" (2003).

3. Susan Taylli. Ez oda vezetett, hogy Freud Leigh Bowery, amiről ő írta a könyvet. Látjuk, hogy a kép „Nő a tetoválás a karján” (1996), „Sleeping a szőnyegen oroszlán” (1996). Ez szolgált mintául a legdrágább festmények, írta Lyusen Freyd - „A szociális munkás alszik” (1995). Ez a festmény került árverésre 1995-ben az elképzelhetetlen egy élő művész $ 33, 6 millió.

Az utolsó klasszikus figuratív festészet

Otthagyta 2011-ben, közel 90 éve, miután töltött a festőállvány élete nagy részét. Hírnév és a pénz nem nagyon érdekli, akkor volt, amikor már nagyon előrehaladott korban. Utolsó sezannist utolsó egzisztencialista, expresszionizmus legenda - art kritikusok nem szeretik, ha nincs megfelelő, véleményük szerint, egy parancsikont.

Voltak nem ismert, de a művész által készített, a neve Lyusen Freyd festményei, valamint a nevek, amelyek szerepelnek a világ festészet történetében, „Belső Paddington” (1951), „Az elmélkedés, két gyermek” (1965), „nagy belső, W11 (a Watteau ) „(1981-1983), a könyörtelen önmagához egy önarckép, 1993” A művész a munka. Reflection "" Miután Cézanne "(2000), egy portré a művész Devida Hokni (2002)," Foreman "(2003), az egyik utolsó önarckép -" Artist fogott váratlanul meztelen fan „(2007).

A paradoxon - egyik jele ennek, egy rendkívüli művész. A nagy ellentmondás gerjeszti érdeklődés festmény Lyusena Freyda: úgy tűnik, hogy azt mondja: „Úgy nézek zárkózott, Érdekelne, nem a belső világ, szeretnék átadni egy felületi héj.” De lehetetlen, hogy úgy vélik, hogy az unokája a szerző a pszichoanalízis: képein - egy lenyűgöző beszélgetést, hogy gazdagítja a néző figyelmes ismereteket egy adott személy, és az egész univerzumban.