Modern Art. Az új technológia a művészetek iránt. kortárs művészet

Ma mögött modern ember egy hatalmas raktár a művészet és a kultúra. Minden korszaknak különbözött új fejlemények, trendek és egyedi különbségeket. Art, miután a divat, hogy változtassanak körét és szabályait, néha drámaian. A mai bejelentéssel, akkor szemléljük a különböző telepítési nem mindig érthető az emberi elme számára. Ahhoz, hogy lépést tarthasson a legfrissebb híreket és érti a modern művészet, meg kell egy kicsit mélyebbre a történet.

A történelem modern kortárs művészet

A kortárs művészet vagy posztmodern - innovatív irányba jelenléte jellemzi friss, radikális eszmék és hajtsák végre a legtöbb szokatlan módon. A tanfolyam ideje alatt a hosszú emberiség történetében változott egymást az élet minden területén. Ha a gondolatok valóban új, de minél közelebb a művészet a 21. században, annál nehezebb találni valamit, ami nem történt meg. Így az elv érvényesül számos területen az életünk „minden új - jól elfeledett régi”. Ábrákon a divat, nem habozott, hogy új ötleteket a régi nagymamák ládák. De maga a művészet olyan sokoldalú, hogy sikerül túlélni, és eltérő lehet még most is.

Modern - kortárs művészet?

A „kortárs művészet” bevezetett Rosalind Krauss, egy amerikai elemző, kritikus. Az eredetileg vissza 1960-1970. Néha szemben modernizmus néha neki tulajdonítható.

Idővel, a posztmodern sem találta identitását, tagadja a modern művészet. A művészet a 21. század azóta megváltozott, majd egyesült a minimalizmus és a véleménynyilvánításhoz feministák az akkori 80-as években újra megtalálni a színek fényerejét és hatásvadászat a kép.

Fokozatosan, a szakterületen fordult egy művészeti folyamat, ami fontos volt, nem annyira a tárgy, mint a folyamat annak létrehozását. Nem minden a jelenlegi művészek jóváhagyja ezeket a változtatásokat. Sokan ellenállnak látva ezt art közben art bomlás jeleit. Ezek a szerzők kísérletet, hogy visszatérjen a régi elvek modernizmus.

Az új technológiák a művészeti

Kétségtelen, hogy a technológia nem tudta figyelmen kívül hagyni a szakterületen oldalon. Korábban, a művész csak egy ecset és a festék a saját képzelete és a szeretet a kreativitás. Ma a szolgáltatások az alkotók a videó és audió források, kamerák óriási minőség és korlátlan digitális kép technológia. Korábban, a szobrász évekig tartott, hogy hozzon létre a remekmű. Ma, egy 3D-s nyomtató és a képesség, hogy tervezzen egy vázlatot a számítógép akkor lesz egy pár napig. Ahelyett, hogy a fekete-fehér filmeket, azt látjuk, egy világos, lenyűgöző grafika és animáció, ami elhiteti a képet.

Aktualitások of Modern Art

Modern Art korunkban túllépett festmények és festőállványok. Amerikai fényképész és tetováló művész Brayan Kamings hívja az új tetoválás művészet, ami az emberi testek művészi remekművek. Az elmúlt években, a teremtés remekei sütemény növekszik. Azt is rangsorolva, mint a művészet. Folyamán évtizedekben megváltozott, de lehetséges, hogy azonosítani néhány legszembetűnőbb:

• graffiti;
• body art;
• video art;
• videojáték art.

pénzügyi kérdés

Egyrészt, a kreativitás - a partner a másik - szakmai tevékenységet. Ma, a művészek két táborra oszlik. Egyesek tekintenek a kiemelkedő jelentőségű, mások aktívan értékesítési munkájukat.

A csúcspontja a modern művészet - ez nem csak ki a keretet a tudományos szakirodalomban, hanem a múzeumok. Street art vagy street art kifejezi ezt az elképzelést. Között egyensúlyozó magas művészet és vandalizmus, utcai művészek több mint egy tucat éve védelmében jogot, hogy nem szabad. Itt van egy beszéd és a különböző számok a falak és a járdán, a zenészek és a pantomim, a szobrok az utcán, egy flashmob.

A Társaság megtesz az ilyen művészek. Különböző utcai fesztiválok gyakran rendeznek, ahol a művészek mutatják tudásukat szabad szellem. A fő cél -, hogy kérem a közönség, hogy ismertesse egyszerű nyelven a gondolatot. Ennek egy része a társadalmi jelenség, mert mindegyikük akar beszélni, hogy átadják tiltakozás. Pénzügyi nyereség, ez a stílus nem, semmi sem eladni, és nincs szükség. A legfontosabb dolog - önkifejezés.

De ezzel az árammal való húzás testrészek, hogy jelentős jövedelmet. Itt fantázia kezdődik mesterek vászon, kéz és az ujjak és végződik sós testrészeket. Használhatja az orr vagy a pofán, de ha azt szeretnénk, hogy a pénz, kezdje legalább a fenék. Szerencsére a biztonsági festékek a piacon elég.

Hogyan kortárs művészet?

Lehet, hogy valaki emlékszik a film „amit a férfiak beszélni?”, Amikor a karakterek a Museum of Modern Art, az egyikük azt mondta egy érdekes mondatot: „Ez a WC nem működik, vagy a műalkotás” című WC nem működik „?”

Teljesen váratlan megközelítés - ez a lényeg a művészet a 21. században. Manapság, művészeti galériák, akkor láthatjuk, szobrok Lego és LED installáció apró emberek. Továbbá, az új fejlesztések a művészetek - ezek közönséges tárgyakat szokatlan formában, mint a szobrok könyvekből vagy esernyő. Nagy jelentőséget szín játszik, létrehozása varázsló legyen világos, lenyűgöző képzelet.

Nem kell, hogy kövesse a tudományos szabályok tartja magát néhány szabályt. Minél több felháborító, annál jobb. A néző nem azonnal érti a telepítés, a látvány ne legyen egyszerű, felületes. Nem csak, hogy felhívja a szép táj, meg kell befektetni a gondolkodás és a tudat könnyezés lehet elrejteni.

Kortárs Művészeti Múzeum

Múzeumok ma - ez nem csak egy lehetőség, hogy megmutassuk a teremtés a szerző. Art studio - egy második otthona a kortárs művészek, a lehetőséget, hogy él az irodalomban. A „múzeum” túlmutat a helyszínen, mint a művészet születik nemcsak vászonra, hanem az utcán, az emberi szervezetben.

A „Show” úgy fogalmát formális és társadalmi normák. Volt olyan dolog, mint egy «művész távon teret» - a helyet a művész. Ez mind egy kiállítás és egy helyet, kreativitását. A fej áll a mester maga, nem a kurátor vagy a városvezetés. Nincs nyomás felülről, a művész felkéri a hasonló gondolkodású embereket, és azt közlik, és hozzon létre „maga után.”

Másrészt, a legújabb művészeti eszköze lett a pénzügyi és politikai állapotát. Világos gyönyörű múzeumok vonzzák a turisták figyelmét, és hozzájárulnak a városi központ. Például a város Perm hatóságok a művészek, hogy hozzon létre egy épület a Museum of Modern Art. Sok múzeum Oroszországban az önkormányzatok, mint a kormány megérti, hogy a mai művészet - ez a módja annak, hogy pénzt.

Hogyan lehet megtanulni, hogy megértsék a legújabb művészet?

Ez egyszerű és bonyolult. Ha közeledünk a kortárs művészet ugyanabból a szempontból, hogy a klasszikus, akkor biztosan lesz időt hiába. Ne próbálja meg, hogy ki a művész módszereket, kiad valamiféle logikus gondolkodás. Nem szükséges, hogy előre tudják, mit akar közvetíteni az alkotó, mások véleménye félre egy gondolat.

Próbálja meg nézd a kép egy friss, nyitott. Gondold át, mit kell társulásai, hogy emlékezteti Önt. Milyen benyomást. A speciális pillantást a nagy kép lesz megfelelő, minden néző, ő maga, az egyik fogja találni a kortárs művészet valami érthető csak neki.

Ne rohanjon kritizálni, azzal vádolva a szerző képtelen felhívni. Gondoljunk csak Picasso és Salvador Dali, a munka ezen zsenik bonyolult és zavaros, de tele mély értelmét.