Kivonat - mi ez? Az absztrakt festészet: képviselői és munkák

Ez az emberi természet kereshetőség mindent, az egész hely, hogy megtalálja, és ad egy nevet. Ez különösen nehéz csinálni a művészetek, ahol a tehetség - egy kategória, amely nem teszi lehetővé a személy szorítani, vagy egy egész új trend a teljes sejt rendezett könyvtárban. Kivonat - ez egy ilyen dolog. Róla azt állítják, több mint egy évszázada.

Abstractio - elterelés, szétválasztás

Kifejező eszközök festmény - egy vonal, forma, szín. Ha elválnak a felesleges értékek, referenciák és egyesületek válnak tökéletes, abszolút. Platón beszélt az igaz, a jobb szépsége egyenes vonalak és a geometriai formák. Az a tény, hasonló ábrázolják valós objektumok megnyitja az utat a hatása a néző valami ismeretlen, elérhetetlen a hétköznapi tudat. A művészi értéke maga a kép felett kell lennie annak fontosságát, hogy mit jelent, mint egy tehetséges festő teremt egy új világot az érzékek.

Így indokolt művészek reformerek. Számukra az absztrakt - a módja annak, keressük az új művészeti gyakorlatok, amelyek korábban nem tapasztalt erő.

New Age - az új művészet

A kritikusok azt állítják, hogy ez az elvont. A művészettörténészek hevesen védeni álláspontjukat kitöltésével üres foltok a történelem absztrakt festészet. De a legtöbb egyetértett az időben az ő születése 1910-ben Münchenben, Wassily Kandinsky (1866-1944) is kiállított műve „Untitled. (Első akvarell absztrakt). "

Hamarosan Kandinszkij című könyvében: „A lelki Art”, nyilatkozta a filozófia, az új trend.

A legfontosabb dolog - olyan benyomást

Nem hiszem, hogy az absztrakt festészet a semmiből jött. Az impresszionisták mutatják az új értéket a szín és a fény a festészetben. Ebben szerepe már kevésbé lineáris perspektíva, a pontosság arányok, stb Hatása alatt ez a stílus volt a vezető mesterek az idő.

Tájak James Whistler (1834-1903), az ő „Noktürnök” és a „szimfónia”, meglepően emlékeztet a remekművek absztrakt expresszionista festő. By the way, Whistler és Kandinszkij volt a szinesztézia - képes szín adása a hang egy adott tulajdonság. És festék műveik hangzik, mint a zene.

A munkálatok Paul Cézanne (1839-1906), főleg a későbbi időszakban munkája, módosított formában a tárgy megszerzése egy speciális kifejezés. Nem csoda, hogy Cézanne nevű elődje a kubizmus.

Összességében előrelépés

Abstract art öltött egyetlen felett az általános civilizáció fejlődésében. Értelmiség körében izgatott az új elméletek a filozófia és pszichológia művészek keresett kapcsolatot a lelki világ és az anyagi, az egyén és a kozmosz. Tehát, Kandinszkij ezek indoklását absztrakció elmélet alapja a gondolatokat a Teozófiai könyvek Eleny Blavatskoy (1831-1891).

Alapvető felfedezések a fizika, kémia, biológia megváltoztatja a világot, a hatalom az emberi hatás a természetre. A műszaki fejlődés csökkentette a föld skála található, az univerzumban.

A gyors fejlődés a fotózás, sok művész úgy döntött, hogy ad neki egy dokumentáló funkciót. Azzal érveltek: ez festmény másolatát, és hozzon létre egy új valóságot.

Abstract art - ez a forradalom. És tehetséges emberek érzékeny mentális beállítások érezte: eljön az idő, a társadalmi változások. Ők nem tévedtek. A huszadik század kezdődött, és folytatódott a példátlan felfordulást az élet egy egész civilizáció.

Fathers - Alapítók

Együtt Kandinszkij, a kezdetektől, az új trend megállt Kazimir Malevich (1879-1935) és a holland Piet Mondrian (1872-1944).

Ki ne ismerné a „Fekete tér”, amelyet Malevics? Megjelenése óta 1915-ben, ő gerjeszti és a szakemberek, és a hétköznapi emberek. Egyesek, mint egy zsákutca, a másik - egyszerű sokkoló. De minden a karrier a mester azt mondja, hogy új távlatokat nyit a művészet halad előre.

Az elmélet a szuprematizmus (latin Supremus -. A legmagasabb) által kidolgozott Malevics, állította elsőbbségét szín egyéb eszközök mellett a festészet, a festési folyamat hasonlatos a teremtés, a „tiszta művészet” a legmagasabb értelemben. Mély és külső jelek szuprematizmus megtalálható a munkálatok, és kortárs művészek, építészek és tervezők.

Ugyanez a hatás volt a következő generációs kreatív Mondrian. Neoplastitsizm alapul szintézise formáját és gondos használatát nyílt, nem torz színű. Direct Black vízszintesen és függőlegesen, fehér alapon egy rácsot képeznek sejtekkel különböző méretű, és a sejteket töltik a helyi színt. Expresszivitás vásznak ösztönözte a művészeket, hogy a kreatív gondolkodás, vakon másolás. Absztrakt művészek és tervezők, amikor létre egy teljesen valós tárgyak. Nagyon gyakran mondrianovskie motívumok találhatók építészeti projekteket.

Orosz avantgárd - a költészet szempontjából

Orosz művészek voltak különösen fogékonyak az ötleteket honfitársai - Kandinszkij és Malevics. Különösen szervesen ezeket az ötleteket illeszkedik a viharos korszak a születés és kialakulhatna egy új társadalmi rend. Az elmélet a szuprematizmus átalakult Liubov Popova (1889-1924) és Alexander Rodchenko (1891-1956) a gyakorlatban a konstruktivizmus, amely esetén egy bizonyos befolyása az új architektúra. Létesítmények épült ebben a korban még mindig tanult építészek a világ minden tájáról.

Michael Larionov (1881-1964) és Natalia Goncharova (1881-1962) lett, alapító Rayonism vagy rayonizma. Azt próbáltam megmutatni bizarr fonódó sugarak és a könnyű repülőgépek által kibocsátott valamennyi, amely kitölti a világot.

Egy lépés cubofuturists részt, és a költészet, részt Aleksandra Ester (1882-1949) különböző időpontokban, David Burliuk (1882-1967), Olga Rozanova (1886-1918), Nagyezsda Udaltsova (1886-1961).

Az absztrakt festészet mindig szélsőséges kifejeződése ötleteket. Ezek az ötletek bosszantotta a hatóságok a totalitárius állam. A Szovjetunió, majd később a náci Németországban ideológusok gyorsan meghatározható, hogy milyen szakterületen egyértelmű lesz, és akkor kell az embereket, és a korai 40-es, a huszadik század absztrakt művészeti fejlesztési központ Amerikába költözött.

A csatornák az áramlás

Kivonat - egy meglehetősen homályos meghatározást. Ahol a műtárgy nem rendelkezik konkrét analógia a világon, beszélni absztrakció. A költészet, a zene, balett, építészet. A vizuális művészetek formái és típusai ez a tendencia különösen változatos.

Megadhatja a következő típusú absztrakt művészet a festés:

- Színes összetétele: a tér levél színe - a legfontosabb dolog, és a tárgy van oldva a festék játék (Kandinszkij, Frank Kupka (1881-1957), orfist Rober Delone (1885-1941), Mark Rothko (1903-1970), Barnett Newman (1905- 1970)).

- geometrikus absztrakció - intelligens, analitikus formában avantgárd festészet. Ez elutasítja a lineáris tag és a mélység illúzióját, amikor döntenek a kapcsolat a geometriai alakzatok (Malevics, Mondrian, elementarist Theo van Doesburg (1883-1931), Josef Albers (1888-1976), egy követőt op art Victor Vazareli (1906-1997)).

- Kifejező absztrakció - ez különösen fontos a festés folyamata, néha alkalmazási módszer, mint például tashists (az Tache a - festés) (Dzhekson Pollok (1912-1956), tashists Zhorzh Mato (1921-2012), Willem de Kooning (1904-1997), Robert Motherwell (1912-1956)).

- minimalizmus - visszatérés eredetét a művészeti avantgárd. Képek teljesen mentesek a külső kapcsolatok és szövetségek (Frank Stella (g.r.1936), Shon Skalli (g.r.1945), Ellsworth Kelly (g.r.1923)).

Kivonat - messze a múltban?

Szóval, mi az absztrakt művészet most? Most már lehet olvasni, hogy az online absztrakt festészet - már a múlté. Orosz avantgárd, egy fekete négyzet - kinek kell ez? Most a sebesség és a pontos idő információ.

Információ: Az egyik legdrágább festmények 2006-ban eladott több mint $ 140 millió .. Ez az úgynevezett «№5.1948» szerzője - Dzhekson Pollok, elvont kifejező.