"Sikkasztó" (musical): véleménye, színészek, írók

Zenés vígjáték vagy musical, már régóta ismert, hogy nekünk egy része a kulturális és szórakoztató programok. Annak ellenére, hogy ez a műfaj még gyerekcipőben jár az Egyesült Államokban, ő nagyon vonzódik a világon. A kortárs művészet nélkül elképzelhetetlen az eredeti szempontjából staging, táj és az érintett szereplők, zenei előadások. „Vesztes” - zenés, értékeléseket, amely teljes egészében a melléknevek, szuperlatívuszok - először látható 2012 novemberében.

A zenei

Önmagában a műfaj zenés vígjáték egyedülálló. Néha a kritikusok azt mondják, hogy újjáéledt operett. Egy részét igazság. De vannak bizonyos különbségek:

1. zenei soha nem volt saját dráma. Minden szövegkönyvei írja felül a klasszikus operett vagy drámai művek.

2. A zenei produkciók bővelkedik jazz technikák eltér a kanonokok a klasszikus operett.

3. Gyakran előadások alapján a felháborító, megdöbbentette a közönséget.

4. A koreográfia a zenei alapvetően különbözik a szalon operett tánc.

Általában musical sokkal nehezebb és reálisabb fényt klasszikus operettet. Ez talán a legfontosabb különbség - a játék lehet egy komédia, dráma, vagy fantazmagória tragédia. És Operett - bohózat munkát.

Egy régi dal egy új módon

1926-ban, az író Valentin Kataev írta a történetet, ami remake-jét egy pár évig a forgatókönyvet a dráma színház - a játék „vesztes”. Zenés színház vette fel ezt a munkát, és a világ egy nagy látvány. Legyünk őszinték: nem mindenki ismeri a modern közönség a nevét Valentin Kataev. Az első, hogy jöhetnek szóba, a könyv „Lone fehér vitorla” és „Fia az ezred”, és ez szatirikus művek pontosan nem olvasta. És hiába!

A darab színpadra igazgatója MHATa Gorchakov. Ezek állványzat már elnyerte ezt a kitüntetést, mert 1925-ben a kormány bejelentette, lopásgátló és sikkasztás a termelés valamennyi gazdasági ágazatban. Kataev ugyanakkor nevetségessé és nyárspolgárság - íztelen vágy „szép” élet.

Tudomásul kell vennünk, hogy a „vesztes” (zenei vélemény, amely nyomtatott a média azonnal a bemutató után) írt anyagból dolgozó tudósítók küldött munkájukat szatirikus magazin. Tehát azt mondhatjuk teljes felelősséget: a cselekmény a valós eseményeket.

A keresés a befektetők

Annak ellenére, hogy előrehaladott kora (90 év), a játék továbbra is lényeges, hogy ezen a napon. Egy interjúban Maksim Leonidov, a szerző a zene a zenei, azt mondta, hogy „a témája ennek anekdota” nem csak nem elavult, és napról-napra egyre népszerűbb, ítélve a hírműsorok és nyomtatott médiával.

A szavak a librettó és a szerző a rendező Alexander Shavrina modern változata, a zenei „sikkasztó” (jegyek a Broadway hagyomány premier teljesítményt adták féláron) szó szerint elriasztotta a potenciális befektetőket. Bankárok nem habozott egy pillanatig, hajlandó meghallgatni a neve a jövőben előadások. Valószínűleg az társítva ez a szó olyan erős, hogy a pénzügy egy ilyen projekt senki sem akart.

Mi a játék

Mi tette ezt a szörnyű talk „vesztes”? A zenei, amely áttekinti nem lakik a nyilvánvaló témája a játék, visz minket az időben a NEP. Az új gazdaságpolitika - a fejlesztési kooperatorskoy és a vállalkozói szellem, a meleg élet, a vágy, hogy körül magát „vagyon” és az „idegen” dolog, könnyű tánc és csillogás.

Ez volt ebben az időben, Mr. Prohorov Filipp Stepanovich, a főhős a játék, „prihvatizirovat” kincstár számára. És persze, hogy elherdálta. Főkönyvelő, Philip Stepanovich nem függetlenül forog a csalás. Ezért jelenik meg a színen társa - a pénztáros Vanya.

A lopott pénzt csatlakozzanak a távon, keresi a jó élet, járja az országot, és a közepén egy sor szokatlan történetek eseményeket. A vágy, hogy a magas társadalmi (törvényei szerint a NEP, amely abból állt, a nemesség egykori birodalom), és egy séta az éttermekben a közös a meleg ünnepség közemberek otthonról Ványa. Természetesen nem nélkülözi diadala igazságszolgáltatás - fosztogatás végül fogott és ítélték öt év minden.

Kaland, lírai történet, szórakoztató - mindezt úgy, műfaj megfelel a követelményeknek, ez egyszerűen lehetetlen kihagyni a zenei „vesztes”. Színészek, többnyire fiatal és még nem ismert, ítélve a véleménye, megszokta, hogy nagy képeket tudtunk közvetíteni szertelen időt a kaland és a fantazmagória.

A tanulság: valami, amit erkölcs!

Mi elfogadásáról sok nyugati kultúra; találni a megfelelő feltételek a saját nyelvén, azt különös jelentőséget tulajdonítanak a külföldi. Így van ez itt. Az üzenet a zenei nagyon helyes - boldogság ott van, az egyik csak körülnézni; őrült jólét és őrült kaland - nem a legfontosabb része az életünknek. És a törekvés ezek gyakran válik hihetetlen kihívás és könnyek.

De mi van szükségünk, akkor nem érték - a szerelem egy jó ember, például. És ez a legdrágább. Ennek megértése egyszerű igazság jön végtelen fut és kalandok hőseink.

bemutatkozás

Zenét írni, az ő előadásait Alexandra Shavrin vonzott jól ismert művész és író üt üt Maxim Leonidov. Mi tehát, hogy a „vesztes”? Musical (vélemény nézők egyöntetű ebben a kérdésben) tökéletesen közvetíti a kor 20-es években a 20. században. Itt van a különböző stílusok és disszonanciái időt (és zene), és vakmerőség roma fesztiválok, és a városi romantika, és természetesen a szovjet szimfónia a század elején. Meg kell jegyezni, hogy a szerző a zenét a látvány Maksim Leonidov szólalt meg először. Maxim magát az úgynevezett zenei „paradicsoma zeneszerző”: könnyű vers, a”tolvajok dalok és románcok - ez nem az egész arzenál zenészek.

Az öntés kiderült, hogy vegye fel ének drámai színész előrehaladott korban nagyon nehéz. Központi ária Philip Stepanovich megköveteli nem csak ének és szakmai énekléssel. Ezért a zeneszerző lett mind a főszereplő. Időről időre váltotta Aleksey Kortnev.

Más szerepek, mint már említettük, nincs nagy horderejű csillag nevét. A beállítás járó fiatal, de már jól ismert Ksenia Larina , Anna Guchenkova, Artem Lyskov és Stanislav Belyayev.

táj

Beszél a játék „sikkasztó” (zenés tartós 2,5 óra), nem lehet figyelmen kívül hagyni a tájat. Változás a háttérben történik, 29-szer annyi! Az Art a NEP annyira sokszínű és szabad, hogy a lakberendezők nem tudott ellenállni. Kísérletek rejlő abban a korban, látjuk a színpadon: a szürrealizmus, kubizmus, avantgarde ... Artist Olga Shagalina (értékeléseket elégedett nézők megerősítik ezt teljesen) mindent tett világos és színes, fülbemászó és szokatlan.

A korszak szabadság kiáltvány

Többek között, az elején a 20. században még mindig jelentős a szabadságot, aki tisztában van, és ami a legfontosabb - volt egy nő. Tehát mi tetszik, és a divat azokban az években - könnyedség, játékosság, nőiesség minden részletében a WC-vel. Áramló szövetek, könnyű izolálása, ryushiki, harisnyák, kalapok ....

Persze, az alkotók a játék nem hagyja figyelmen kívül ezt a pontot. Női extrák néz vaudeville, ami még lélegzetelállító már megdöbbent és lelkes közönség.