Artwork dekoratív Népművészeti típusai

Dekoratív Népművészeti hazánkban szerves része a populáris kultúra. Költői képek, érzelmek, inherens, utak és az összes személy. Ez megérint egyfajta szépség, ez segít, hogy egy harmonikusan fejlett személyiség. Mivel alapuló ősi művészeti hagyományok, dísztárgyak pozitív hatást gyakorol az oktatás a személy a jövőben. Works, hogy jönnek létre az emberek kézművesek, tükrözik a szeretet a szülőföld, a képesség, hogy látni és megérteni a szépség a világon.

A fő fajták művészeti

Évszázadokon hazai termelés parasztcsalád, és mivel a XVIII-XIX században és a kézművesség, szállította a városok és falvak különböző eszközök agyagból, fából és fémből, nyomott szövet, kerámia és fa játékok, szőnyegek és mások. A legnagyobb népszerűségnek is kaptak híres a fényerő és a vidámság Gorodets festés , fa, Dymkovo figurák és a síp agyag, lukutinskih festett lakk dobozok. Minden ilyen elem - a termék a népi díszítőművészet. Fa arany - Khokhloma festés - a nagy érdeklődés Oroszországban és külföldön.

Eredeti kézműves volt a Távol-Keleten, az orosz észak, Szibériában és a Kaukázusban. Szerzett hírnevet fémfeldolgozás a Dagestani Kubachi, kerámia festés Balkhar, bevágást fa ezüst Untsukul. Népi díszítőművészet, fajok, amelyek nagyon változatos, képviseli különböző részein a hatalmas országban.

Vologda csipke - népi díszítőművészet

Vologda csipke népszerűvé váltak az európai fővárosokban végén a XVIII. És a mi időnkben, sok külföldi tévesen úgy vélik, hogy a csipke sző csak az orosz Vologda. Tény Elec, Kirishi, Vyatka is oka, hogy büszke a termékek. Szinte mindegyikük saját egyedi jellemzői. Tehát nagyon érdekes MIKHAILOVSKOE színű csipke. Hazánkban az általuk megszerzett nem kevésbé népszerű, mint a Vologda. Azonban, mint száz évvel ezelőtt, ez volt a Vologda megy a hófehér csoda.

áttört faragás

Áttört faragás díszíti készült tárgyak csontok kis méret: dobozok, ékszer doboz, medálok, brossok. Artwork dekoratív Népművészeti - Bone csipke - így költőien úgynevezett áttört faragás.

A legelterjedtebb három fajta dísz a vágás a csont:

• Geometriai - összefonódása vonalak és görbék.
• Zöldség.
• Rocaille - stilizáció alakú kagyló.

Technika áttört szál létrehozásához használt készítmények alapú dísz és telek. A nyersanyag egy közönséges tehén csont.

Finom munka áttört faragás speciális szerszámokra van szükség: Tű, előrajzolásához, Klepikov, szúrófűrész.

Peremezés

Peremezés büszke lehet hosszú története van, csakúgy, mint a gyöngyök. A lakosság az ősi Egyiptom első elsajátította a képesség szövés komplex nyakláncok alapján kis színes gyöngyök üvegből, és díszített ruhát. De az tényleg virágoztak gyöngy termelés a tizedik században. Sok éven át, a lakosok Velence nagyra a szakma fortélyait. Gyöngyök díszített luxus pénztárcák és táskák, cipők, ruhák és egyéb remek dolgokat.

Amikor a gyöngyök megjelent Amerikában, ő váltotta fel a hagyományos anyagok által használt őslakosok. Itt díszítve bölcső kosarak, fülbevaló, tubák.

A népek a Far North díszítették gyöngyös hímzés csizma, kabát, rénszarvas kábelkötegek, fejfedő.

batik

Batik - festés a ruhát kezével a rögzítő szerkezet. Technológiai alapja az a megfigyelés, hogy egy gumi ragasztóval, paraffin, amikor az a szövet nem halad át a festék maga.

Számos fajta batik - csomós, forró, Shibori, hideg.

A név „batikolt” indonéz, ami azt jelenti, „hogy dolgozzon”, „kelnek”, „fedezi a cseppeket.”

Ez a festmény óta használják ősidők óta a népek India és Indonézia. Európában batikolt eljött a huszadik században.

festmény

A festmény az egyik legősibb formája a dekoratív művészet. Ez volt évszázadokon szerves része a bennszülött kultúra és az emberek életére. Az orosz folklór, ez a fajta művészeti széles körben elterjedt.

Íme néhány fajta festés:

• Zhostovo festés - ismert orosz hajó, amely megjelent a XIX században a falu Zhostovo, nem messze a Moszkva. Tartozik a legnépszerűbb kézműves, amely létrehoz egy orosz népművészet. Híres Zhostov tálcák kézzel festett. Leggyakrabban ábrázolt virágcsokrok a fekete háttér.
• Gorodets festés - jármű, amely megjelent a közepén a XIX században a város Gorodets. Festés különböző fényerő és tömörebb. Témák it - figurák ló, zsánerjeleneteket, virágmotívumok. Díszített ajtó, redőny, bútor, forgó kerekek.
• Khokhloma festmény - az egyik legrégebbi kézműves. Úgy tűnt, a XVII században Khokhloma közelében Nyizsnyij Novgorod. Khokhloma festés - díszítőfestés a fából készült tárgyak, tette az arany háttér a fekete, piros, néha zöld. Miután mintázat végezzük bevonat Speciális összetétele és feldolgozási háromszor kemencében, amely megvalósítja különleges méz-arany színű. A hagyományos Khokhloma a berkenye bogyók, eper piros, ágak és virágok. Gyakran a készítmények kiemelt állatok, halak és madarak, így tenni egy valódi munka a népi díszítőművészet. Fa arany - így nevezik Khokhloma festés.

Ismeri a különböző tantárgyak országos kézműves használt óvodában a gyermekek fejlődését.

Dymkovo játék

Termékek Kirov mesterek feltűnő fényes minták és szokatlan arányok és alakját. Minden ELATE öltözött, díszített, festett finom hölgyek frantihi, pónik, kakasok, kecskék. Dymkovo első játék megjelent 1811-ben. Nyaralni Vjatskom eladott agyag babák festett. Agyag játékok készültek mesterek Dymkovo szélén. Tették ezt a családjukkal.

Most a gyár Dymkovo játékok, dolgozó Kirov.

filimonovo játék

Nem kevésbé híres népművészeti egy központnál községben Filimonovo közelében Tula, ahol születnek nagy agyag játékok. Az emberek és az állatok által készített kézműves, különböző díszes formák és nagy kifejezőkészség. Ez paraszt, női, férfi, tehén, lovas lovak, birkák. Filimonov játékok nem tévesztendő össze a többi, mivel ők hozzák egyedi jellemzők formájában szobrászat és a festészet. Ők játszanak mind a szivárvány színeiben.

A gyermek, aki látta filimonovo játék immáron nem szabványos szín és forma, felébred a kreativitás.

Kargopol játék

Kargopol - egy ősi város, amelynek lakói már régóta foglalkozik a kerámia. Többnyire készült ételek, de néhány művész részt vesz egy agyag játék. Azonban 1930-ban a halászati jött üzemképtelen. Visszaállítása Kargopol workshop került megrendezésre 1967-ben.

Kargopol játékok nézd szigorúbban a háttérben fényes Dymkovo és Filimonovsky. színskála akár barna, fekete és sötétzöld színű. Van egy csomó szórakoztató, egyszerű, de ugyanakkor lélegző meleget és a humor. Ez parasztasszonyok, szakállas férfi, a baba egy rokka.

Gzhel cserépedények

Moszkva közelében a falu Gzhel. A 14. században részt vettek kerámia. Között az ételek, melyek segítségével Kvasnikov - lemezek és a játékok, amelyek festett barna és sárga-zöld színek kerámia. Most Porcelán kiadott Gzheli, világhírű. Ennek az az oka - egy egyedülálló forma és design. Gzhel porcelán különböző kék festés készült, fehér alapon. Azonban a kék nem homogén. Ha jobban megnézed, akkor képes észlelni a finom árnyalatok és fél hangok, idézik gondolatait a kék ég, folyami és tavi vizet. Amellett, hogy az edényeket Gzheli gyártanak játékokat és kisplasztikák. Minden, ami a mester, feltűnő harmónia a forma és a tartalom. Ez egy igazi darab népi díszítőművészet. Gzhel vásárolni mindenki álmodik.

Iparművészeti óvodában

A művészeti népművészek egy eszköz nem csak a felnőttek számára. Fontos, hogy a gyermek, aki tud játszani a lelkesedés és a Matryoshkák fa és agyag játékok Kirov kézművesek. Art felébreszti az emberek érdeklődését a gyerekek eredeti ötletek, és színes képekkel. Érthető, hogy a gyermekek, mivel tartalmát egy egyszerű és tömör, de ugyanakkor megnyitja előtte a gyermek szép a világ körülötte. Itt és a kedvenc mesebeli képek az állatok, amelyek agyagból vagy fából és dísztárgyak virágok, bogyók, levelek, nem csak egy látomás az életben. Mester, részt vesz a gyártás agyag játékok, gyakran festeni munkájuk minták geometriai formák: csíkok, gyűrűk, körök. Ezek a számok azt is értjük csecsemőknek. Minden agyag és a fatermékek óvodák nem csak belső dekoráció. Vezetésével egy tapasztalt tanár, a srácok nagyon odafigyelnek rá, ezzel a rajz és modelleken alapuló mintát kézműves.

Dekoratív Népművészet óvoda része a gyermekek életében, így nekik örömet, bővülő látókört, ezáltal pozitív hatást gyakorol a művészi ízlés. Az iskola előtti oktatási intézmények legyen elegendő számú kézimunka. Ez lehetővé teszi, hogy díszítik a belső terek a csoportok, naprakésszé tétele, egy idő után. Műtárgy látható, hogy a gyerekek mikor végzett beszélgetések népművészek. Minden ilyen tételeket kell tárolni a szekrények pedagógia tanulmány. Meg kell őket folyamatosan frissítik és a halászatot. A fiatalabb gyermekek kell szerezni, szórakoztató játékok fordult fajátékok. a középső csoport fiúk jobban alkalmas Filimonov és Kargopol. Idősebb gyerekek csoportok férhetnek hozzá mindenféle népi játékok, beleértve agyag és fa.

Dekoratív formázó óvoda biztosítja a gyermekek ételek, különböző adatok témákban népi játékok. Ezen túlmenően, a gyermekek is, hogy dísztárgyak kis babák, ajándék anyáknak, nagymamák, és a nővérek, az ünnep március 8.

Hatása alatt a vizsgálatok alanyai nemzeti kézműves és a gyermekek mélyebben érdekel, olvassa el a illusztrációk témákban orosz népmesék. Folk játékok le alattvalói ösztönözve a képzelet egy gyerek az osztályban modellezés, így gazdagabb ismereteket a világ, ami körülveszi őt. Osztályokat illusztrációként népművészeti tárgyakat, hogy a gyerekek a lehetőséget, hogy dolgozzon az elme.

Azonban a pozitív hatása ennek csak úgy érhető el, ha a gyermek következetesen és módszeresen bevezetni az alanyok iparművészet. Ismeretén alapul hozzák létre saját kezükkel dekoratív munkák. Felkérik őket, hogy reprodukálja a munka népi díszítőművészet (bármilyen). Fotók, ha nincs jelen a munka maga, hogy a gyermek elképzelni, hogy levonja vagy farag.

Desire gyerekeknek, hogy vegyenek részt a létrehozásában szép tárgyak nagyban meghatározza a figyelmet, hogy a tanár ezeket a kérdéseket. Ő tisztában kell lennie a népi mesterségek, tájékoztatni kell a történelem a megjelenésüket. Ha a tanár tudja, hogy melyik nemzeti kézműves közé ezt vagy azt a játékot, és érdekes lehet beszélni a mesterek, hogy ezek a játékok, a gyerekek lesz érdekelt, és akkor van egy vágy, hogy legyen kreatív.

Képzőművészeti elemi fokozat

Dekoratív Népművészeti az óvoda lehetővé teszi a gyermekek, hogy visszatérjen a források a nemzeti kultúra szellemi örökségét. A mai világban, a tanulmány a nemzeti kulturális értékek - a legfontosabb feladat az erkölcsi nevelés a gyermekek, alakítja át őket hazafiak az ország. A népi mesterségek megtestesült lélek a nemzet felébredt a történelmi emlékezetet generációk. Hozz létre egy teljes értékű személyiség, hogy dolgozzon ki a benne rejlő lehetőségeket erkölcsi, esztétikai ízlés, a gyermekek nem lehet, ha beszélni a munkát kell csökkenteni elvont gondolkodás. Végtére is, a munkálatok a képzett mesteremberek szemléltetik a legjobb minőségű nemzeti karakter: ez az ébredés tiszteletben a saját története és hagyományai, a szeretet az egész ország, és arra a helyre, ahol született, különösen, alázat, a szépségre, egyfajta harmónia.

Hogyan szervezzük meg az oktatási folyamatot, hogy a hazaszeretet nem csak egy szép kifejezés, de nagyon megfelelt a belső lényegét a fiatalabb generáció? Mit lehet tenni, ha nincs előadás, hogy felfedje mereven a téma hazaszeretet? Ebben a számban, persze, hogy integrált megközelítést igényel. Feladatok erkölcsi-esztétikai nevelés foglalkozni kell szisztémásan.

A gyerek megértette, hogy mi folyik itt, azt javasoljuk, hogy fontolja meg a leckét a népi díszítőművészet (bármilyen). Egy példa az ilyen munka segít megérteni a problémát.

A modern kor kezelést igényel a nagyon eredete art. Tárolás, mellnagyobbítás népművészet, a fejlesztés a hagyományok - ilyen nehéz feladat előtt álló pedagógusok, oktatók, művészek.

Képzőművészeti középiskolában

Ahogy öregszünk, a gyerekek elkezdik megérteni egyre több és több, mit egy munkát a népi díszítőművészet. 6. osztály is rendszeresen vizsgálja ezt a kérdést.

A munkaprogram a tanulmány képzőművészeti 6 fokozatú nyújt három fő alkotó tevékenység:

1. Grafikus művelet (festés, rajzolás).
2. Dekorációs munkák (dísztárgyak, festmények, appliques).
3. Figyeli a világ menni (a beszélgetés).

Ezek a fajok, hogy a gyerekek megismerkedhetnek a szférák art. Során már a szeretet világossá válik, hogy ezek a területek szoros és mennyit kiegészítik egymást a folyamat feladatok megoldásában a program által. A részletes elemzésre van szükség alávetni minden darab népi díszítőművészet. 6. osztály - itt az ideje a fejlesztési művészi ízlés.

Képzőművészet tanítják az iskolákban, szoros kapcsolatot más tárgyakat. Ez használ a szerzett ismeretek az irodalom, a zene, az orosz nyelv, történelem, technológia, biológia. Ez lehetővé teszi, hogy megértsék a gyakorlati értelme a tanulságokat a képzőművészet, az alapvető szükségszerűség. A tanfolyam irodalom is tanulmányozzák, mint a téma, mint „alkotások népi díszítőművészet”. Esszé (6. osztály) lehetővé teszi a hallgató, hogy bizonyítani ismerete a téma. Gyermekek értékelem a terméket a kézművesek. Úgy kell kialakítani a munkaterv és leírják a munka a népi díszítőművészet (bármilyen). 5-6 mondat minden egyes fellépés elem elegendő.

Dekoratív Népművészeti és Oroszország

És Tatár és más orosz érintett régiók népművészet. Tatár dekoratív munka világos és sokoldalú. Ez gyökerei az ősi pogány időkben - VII-VIII században. A Kazan Khanate a Volga Bulgária és a művészet fejlődése megpróbálta követni az iszlám hagyományokat. Vezető trend volt a különböző virágok és virágos minták. Ez a típusú minta általánosan megnyilvánul különböző formái Tatar art. Dísztárgyak díszítik hímzés, bőr mozaik, fafaragás és kő, kerámia, ékszer, kalligráfia. Állatalakos stílus elterjedt Bulgáriában termék mesterek pogány időkben.

A különlegessége az orosz művészeti van a tömeges jellegű. Az orosz művészeti gyakran névtelenül. Gambs bútorok és ékszerek Faberge, az inkább kivétel, mint szabály. Anonymous mesterek létre a remekművek a festés, szövés, edények és játékok. Művészeti készítése Oroszország büszke lehet a létrehozását a nagy értékek a különböző területeken.

Az első bizonyíték a nagy fejlesztés kovácsolás és ékszerek ipar között megtalálhatók a szkíták és a törzsek, akik éltek a területen húzódó Fekete-tenger Szibériába. Itt az az előnye kapott a szkíta állatstílust. Northern szlávok, érintkezésben a lakói Scandinavia, dísz fragmentumok közé tartoznak emberi és állati testek, amelyek fancifully összefonódnak. Az Urál finnugor törzsek készült amuletteket képekkel medvék és farkasok, fából, kőből vagy bronzból.

icon-festés műhelyek volt egy csomó egész Oroszországban. A Palekh az Ivanovo régió kifejlesztett nagyon finom miniatűr festmény témákban népmesék és dalok fekete lakk. Az ókori Bizáncban jött hozzánk filigrán művészet tűzzománcot, sajtolás, gyöngyfűzés, fekete, faragott, áttört fa és csont. A XVII században dísztárgyak fejlődött a fejlesztés alkotásaikkal. Úgy festett zománc Rostov, Nyizsnyij Novgorod szál kunyhók, feketedés ezüst a Nagy Ustyug. Works népművészek dekoratív művészeti díszített templomok és paloták.

Abban az időben Péter divatba jöttek Western dolgot: bútorok, fajansz. Mivel a XVIII tükör elején is széles körben használják. MV Lomonosov elsajátította a művészet üveg, tükör és mozaik kobaltkék. Tehetséges építészek a XVIII és XIX elején kidolgozott projektek dísztárgyak lakberendezés. Néhány építészek, hogy a korszak kezdődött karrierje a díszítő munkát, mint például Rossi és Voronikhin. A császári udvar és a nemesség Oroszország szállított számos megrendelést magán cégek, amelyeknek sikerült a csúcsra készség. Ezek a cégek közé Kuznetsovsky növények kerámia és porcelán, porcelán gyár Popovski.

A tanulmány a népművészeti és kézműves mutatja, hogy a népszerűsítése népművészet a legjobban érint felnőtteknek és gyermekeknek egyaránt. Ez hozza az esztétikai ízlés, elősegíti a megjelenése lelki szükségleteit, okoz egy érzés, a nemzeti büszkeség és az emberiség. Végtére is, a csodálatos színes által létrehozott objektumok népművészek, akiket természet felruházott tehetség, a képzelet és a jóság.