Festészet Konchalovsky "Lila a kosárban": leírás

A lila énekesét nevezik ennek a festőnek, amelynek öröksége több mint négy tucat festmény és sok szerző ismétlése van erre a csodálatos növényre. Konchalovszkij festménye "A kosárban lilák", amelyeken a csontozott fürtök olyan jóak, mint a többi csendéletben ábrázolt tárgyak - egy fonott széken, egy ablakon, egy zacskóban és egy kádban a padlón, szervesen illeszkedik, és ha így mondják, koronázza a Ez a szín. És mégis nem vágják le a bokroktól, és különböző vázákba és konténerekbe helyezik, és a tavaszi nap bármelyik időszakában - a Petrovics pálcákkal díszített lila színek mindig elképesztően szépek.

Ruhák, amelyek születtek a költészetben

Ez a szokatlan szépség, amely P. Konchalovsky (1876-1956), Alexander Kushner vásznaiból származik, egy csodálatos verset szentelt, amelyet teljes egészében el kell olvasni, mert olyan szép, mint a művész különböző vásároi virágai, beleértve a "Lilacs A kosárban ":" A lila, fehér, lila, jeges, kék, hülye, mielőtt a tekintet lila lesz ... "Minden nagyon finom - és a költészet és a festmények, különösen, ha megnézed a retrospektív vagy akár néhány" lila "festményt.

Hogyan nevezheted ezeket a virágokat, amelyek átmentek az összes művész munkáján? Piros vonal, az élet oka, a kreativitás fő témája vagy szimbóluma? Valószínűleg az utóbbi meghatározás a legtöbbet hozza, Peter Petrovich több mint 1500 festménye miatt, amikor nevét említi, ezek a virágok a szemük előtt jelennek meg, és különösen Konchalovszkij "Lilacs a kosárban" című képe.

Mindig áhított témát

Meg kell adni, hogy Petr Petrovicsnak több csendélet is van e névvel. Ezek különböző színű klasztereket ábrázolnak (a már megkötött, fehér, lila, lila), különbözőképpen választott csokrok, amelyek különböznek egymástól kosarakra. Mindannyian meglepően jó, mindenben különböznek - árnyalatok, florisztika, konténerek, helyek, ahol csokrot helyeznek el. Ez az ablakpárkány, és az asztal, amely most valami mögött van, majd meztelenül. Gyakran a művész egy lilacot ábrázol a padlón, valószínűleg annak érdekében, hogy hangsúlyozza a vágott ágak bőségét. Egy jó lila a kertben (egy vászonon látható a nyitott ablakban).

A legnépszerűbb vászon

De leggyakrabban Konchalovszkij "Lilacs a kosárban" című festménye. Ez egy híres csendélet, amelyet 1933-ban írtak. Egy kosár látható egy sötét fal háttérén, és benne egy csokor lilacs. Úgy tűnik, hogy a közelmúltban levágták és még mindig illatosak. És most, még a kosárban is közvetítik a körülöttük lévő világ szépségét. Konchalovszkij a képen fehér, lila, bíbor, bordó, kék árnyalatot használt. Ez a sokszínű hangsúlyozza a tavasz szépségét, a békéltetés kitölti a lelket.

Néhányan hallják a Tchaikovsky művész zeneszerző nevét a "The Sleeping Beauty" -től (a lila-tündér valcsa). A pihenés, az öröm és a fájó boldogság érzése Konchalovszkij "Lilacs a kosárban" című festményét hozza létre. A művész annyira kapcsolatban volt ezekkel a virágokkal, hogy a gyönyörű fürtök láttán sokan, mint Kushner, azt akarták kiabálni: "Konchalovszkij már meglátogatott, megérintette ecsetjeit, és csavarja fel a szemét ..." A Surikov apósával, a festővel azonban sok európai országot vonzott vázlattal, Elég számú gyönyörű virág. De Konchalovszkij lilák iránti szeretete - mint az anyaország iránti szeretet. Valaki társítja az orosz mezőhöz, valaki egy nyírfa, és van egy lila.

Fantasztikus valóságképek

Az oroszok nagyon ismerik ezt a képet, mert az iskola esszét ír. "A lila a kosárban" egy nagyon termékeny téma, fantáziát fejleszt. Első pillantásra - csak egy virágos csendélet, és alaposan megnézzük - ezt nem láttuk. Csak a rugalmas kefék, menj, írja le. Színösszeállítás, reális kép! Van egy legenda, hogy Pyotr Konchalovsky, tudván, hogy természetesen a virágok a vásznai rajzolódnak, egy élő ágat csatoltak a vontatott csokorhoz a következő kirándulás előtt, és senki sem figyelt rá, így természetesen a vászonba keveredett.

"Sem boldog vagy szomorú ..."

"Lilac a kosárban" Konchalovsky írta 1923, 1933, 1937, 1954. És csak egy lila, minden, minden lehetséges, mindig festett, évente, haláláig.

Könnyedén összefonódott, csendes, nyugodt tónusok, lila művész festett 1937-ben. Egy nagyon jó csendélet - nem igényes, nem örvendetes, de nem is temetés. Még 1941-ben Konchalovszkij is kedvenc témájához fordult, mert nyilvánvalóan a lila az élet szimbóluma, talán még a győzelem is. Mint egy másik költő azt mondta: "Lilac a bánat nem lehet elképzelni ..." És akkor újra meg kell emlékezni a "Lila a kosárban" írt 1933-ban. Konchalovsky azt mondta, hogy a virágkép nem kezelhető gondatlanul, "így van". Azt állította, hogy minden a virágban van, ami csak a természetben létezik, de összetettebb, finomabb, finomabb formában.

Fontos részletek

Szeretném megjegyezni, hogy a festő komolyan vett magának a kosarakat, valamint a gyönyörű vágott ágak egyéb konténereit. A csendéletekben lévő kosarak eltérőek. Az 1937-es munkájában gyengéden sárga, vékony ágakból szőtt, fogantyúval: úgy tűnik, hogy csak a kertből jött, és röviden felvette a folyosón. 1933-as csokor teljesen eltérő minőségben: P. Konchalovsky lila egy kosárba helyezve egy megbízható, erős, egy erős, gazdag csokor tára. A szövés nagy, a rudak szélesek - megbízható, a viszonylag kis mennyiség ellenére. A sötét asztal, a sötét kosár, a falon a csokor által sötét árnyékok hangsúlyozzák a csokor szépségét, háromdimenziós teret hoznak létre, mintha a csokor közelebb kerülnének a nézőhöz. A levelek csillognak minden zöld árnyalatával, és fokozzák a színes fürtök duzzasztását.

Természetesen O. Mandelstam meglepő sorai nem alkalmasak erre a festményre: "A művész lila árnyalatú ábrázolást mutatott nekünk ..." De más csendéletek is megfelelőek, mert P. Konchalovsky a kosárban lilátot húzott - diadalmas, hősies és szelíd ízülettel. Az ötvenes évekbeli kompozíciókra ajánlott csokor nagyon jó választás. Más léptéket idéz elő, de csak kedves és örömteli érzéseket. Az ilyen témákkal foglalkozó munka arra tanítja a gyermekeket, hogy büszkék legyenek hazájukra, örömteli szépségére és hősi történelmére. A Tretyakov Galériában 1933-ban írt, 79 x 104 cm méretű "Lilacs in a Basket" című festményt tartanak.

Egyedülálló stílusa

Petr Petrovics Konchalovszkij szejezettnek hívják. De nem csak a francia posztimpresszionista alkotó munkája volt erős befolyással, és nem csak a francia befolyás alatt volt a honfitársa. Egyszerűen Paul Cézanne lelkileg közel állt a korai Konchalovszkijhoz. A század elején a "Diamond of Diamonds", az avantgárd művész P. Konchalovsky egyik alapítója a Piero és a Harlequin híres szerzője, de a későbbi vásznokon, mint például a Lila a kosárban (a remekmű fotója csatolva), csak egy zseni Egy hazai művész egyéni, felismerhető írásmóddal.