Reneszánsz festmény. A kreativitás az olasz reneszánsz művész

Renaissance azt jelenti: „újjászületés”. Ez egy különleges időszak az európai civilizáció. A reneszánsz idején, sokan vannak változások és felfedezéseket. Feltárt új földrészek, a kereskedelem fejlesztése, feltalálták fontos dolgok, mint a papír, a tengeri iránytű, puskapor, és még sokan mások. Változások a festmény is nagy jelentősége volt. Reneszánsz festmény szert hatalmas népszerűségre.

Alapvető stílusok és mesterek munkáit

Időszak az olasz reneszánsz volt az egyik legeredményesebb a művészettörténet. Mesterművek a nagyszámú nagy mesterek megtalálható ma a különböző művészeti központok. Firenze első felében a tizenötödik században voltak újítók. Festmények a reneszánsz jelölték a kezdete egy új korszak a művészettörténet.

Ebben az időben, a tudomány és a művészet nagyon szorosan összefügg. Művészek, tudósok arra törekedtek, hogy elsajátítsák a fizikai világban. Festők megpróbálták kihasználni pontosabb ábrázolása az emberi szervezetben. Sok művész törekedett realizmus. A stílus az érett reneszánsz kezdődik egy képet Leonardo da Vinci „Utolsó vacsora”, amit írt közel négy évig.

Az egyik legismertebb művei

„Az utolsó vacsora” festette 1490-ben a az ebédlő a kolostor a Santa Maria delle Grazie Milánóban. A vászon az utolsó étkezés Jézus tanítványaival, mielőtt elfogták és megölték. A kortársak, figyeli a munkát a művész ebben az időszakban, jelzett, ahogy csak tudott reggel estig sorsolás, nem is megállás enni. És akkor tudta dobni a képet egy pár nap, és nem közelítik meg.

A művész nagyon aggódik a kép Krisztus és az áruló Júdás. Amikor végül a kép elkészült, jogosan elismert, mint egy remekmű. „Az utolsó vacsora”, és ma már az egyik legnépszerűbb. Reprodukciói festmények a reneszánsz művészek mindig nagy a kereslet, de ez a remekmű van jelölve számtalan példányban.

Elismert, mint egy remekmű, vagy egy titokzatos mosoly nő

Között alkotásokat Leonardo a tizenhatodik században, úgy tűnik, a portré, amely az úgynevezett „Mona Lisa” vagy „Mona Lisa”. A modern korban ez vitathatatlanul a leginkább híres festmény a világon. Ez lett népszerű, főleg azért, mert a megfoghatatlan mosollyal az arcán a nő látható a vásznon. Mi vezetett egy ilyen titokzatos? Az ügyes munka a mester, a képességét, így mesterségesen homályos sarkában a szem és a száj? A pontos természete mosoly nem lehet meghatározni mostanáig.

Ki a verseny, és más ezt a képet. Érdemes figyelni, hogy a keze és a szeme a nő: a pontosság, amellyel a művész vette a legkisebb részleteket festményét az írás. Nem kevésbé érdekes és drámai táj a háttérképet egy olyan világban, ahol mintha minden olyan képlékeny állapotban.

Egy másik híres képviselője festmény

Nem kevésbé ismert képviselője a Renaissance - Sandro Botticelli. Ez egy nagy olasz festő. Festményei a reneszánsz és a hatalmas népszerűsége széles nézők. „Királyok imádása”, „Szűz és a gyermek a trónon”, „Angyali üdvözlet” - munkái Botticelli, szentelt vallási kérdések váltak a nagy eredmények a művész.

Egy másik jól ismert munkája a mester - „Madonna a Magnificat”. Ő lett híres években az élet Sandro, amint azt számos utánzatok. Ilyen szövet formájában kör meglehetősen kereslet quattrocento Florence.

Egy új csavar a festőművész

Kezdve az 1490 Sandro változik a stílusa. Ő válik zord, a színkombináció most sokkal visszafogottabb, gyakran uralja a sötét színeket. Az új megközelítés a szerző, hogy írjon művei tökéletesen nyilvánvaló a „korona Mária”, „siralom” és egyéb ábrázoló festmények Madonna és a gyermek.

Remekművei, melyeket Sandro Botticelli abban az időben, például egy portré Dante, mentes a táj és belső hátterekkel. Az egyik legkevésbé jelentős alkotása a művész - a „misztikus születése”. A festmény befolyásolta a válság lezajlott végén 1500 Olaszországban. Sok a festmények a reneszánsz festők nem csak népszerű lesz, akkor váltak például a jövő nemzedékek művészek.

A művész, akinek a vásznak körül glória csodálattal

Rafael Santi da Urbino nemcsak olasz művész, hanem építész. Festményei a reneszánsz csodálta a világosság a formája, az egyszerűség a készítmény és a vizuális megvalósításához az ideális az emberi nagyság. Együtt Michelangelo és Leonardo da Vinci, ez tartalmazza a legtöbb hagyományos Szentháromság nagy mesterek ebben az időszakban.

Élt egy viszonylag rövid az élet, csak 37 éves. De ez idő alatt ő hozta létre a nagyszámú művei. Néhány művét a vatikáni palota Rómában. Nem minden látogató tudja, hogy első kézből a festmények a reneszánsz. A fénykép áll rendelkezésre az összes ilyen remekművek (néhány közülük kerülnek bemutatásra ebben a cikkben).

A leghíresebb alkotások Raphael

Tól 1504-1507 években, Rafael hozott létre egy sor „Madonna”. Festmények varázslatos szépségét, a bölcsesség és a felvilágosult ugyanakkor egy bizonyos szomorúság. A leghíresebb festményét lett a „Sixtusi Madonna”. Ő került ábrázolásra lebegni az égen ereszkedik óvatosan, hogy az emberek kezében egy csecsemő. Ez a mozgalom nagyon ügyesen, hogy ábrázolja a művész.

Ezt a munkát nagyra értékelik sok híres kritikusok, és mindannyian jött ugyanerre a következtetésre jutott, hogy ez valóban egy ritka és szokatlan. Minden festmények a reneszánsz művészek hosszú története van. De a „Sixtusi Madonna” lett a legnépszerűbb, mivel a végtelen vándorlás, a kezdetektől fogva. Után megy keresztül számos teszt, végül elfoglalja jogos helyét között kiállításainak Drezda Múzeum.

Reneszánsz festmény. Képek híres festmények

Egy másik jól ismert olasz festő, szobrász, építész, amely nagy hatással volt a fejlődés a nyugati művészet - jelentése Mikelandzhelo Di Simoni. Annak ellenére, hogy ő ismert, elsősorban szobrászként, és vannak finom munkák festményét. És ami a legfontosabb ezek közül a felső határa a Sixtus-kápolna.

Ezt a munkát végezte négy év alatt. A tér foglal körülbelül ötszáz négyzetméter, és több mint háromszáz darab. A központban kilenc epizódot a Teremtés könyvében több csoportra oszthatók. A föld teremtése, az ember teremtése és bukása. A leghíresebb festmények a mennyezet - „Ádám teremtése” és a „Ádám és Éva”.

Nem kevésbé híres munkája - „Az utolsó ítélet”. Ez történt az oltáron falon a Sixtus-kápolna. A freskó ábrázolja a második eljövetele, Jézus Krisztus. Itt Michelangelo figyelmen kívül hagyja szabvány művészi konvenciók írás Jézusban. Ő ábrázolják őt egy masszív izom szerkezet a test, a fiatal és csupasz.

Az érték a vallás, illetve a művészet a reneszánsz

Olasz reneszánsz festészet lett az alapja a fejlesztés a nyugati művészet. Sok népszerű munkája ez a generáció a művészek óriási hatással művészek, amely mind a mai napig. A nagy képviselői art ezen időszak összpontosít vallási témák, gyakran dolgozott végzésével gazdag mecénások, köztük a pápa.

Vallás szó behatolt a mindennapi emberek életét a kor, mélyen él a fejében a művészek. Szinte az összes vallási festmények a múzeumok és adattárak művészeti, hanem utánzatok reneszánsz festmények, nemcsak a témához kapcsolódó megtalálható számos intézmény és még a hétköznapi otthonok. Az emberek végtelenül csodálni művei neves művészek az időszak.