Vázlatok az akvarellben: A kreativitás fejlesztése

Az akvarell technikája meglehetősen változatos, de bonyolult is. A festékeket vízzel kell hígítani, ennek következtében egyre mobilabbá válnak. Ez viszont lehetővé teszi a különböző technikák használatát: finom részletek feldolgozásához, széles kitöltések végrehajtásához, egy tampon felöntése a másikba.

A rajzolás tanítása hasznos az akváriumhoz tartozó etúdokkal. Nagyon fontos, hogy holisztikusan látja a munkát, és érezze a festői környezetet.

tippek

1. Ne féljen rajzolni. A zöldségek, a gyümölcsök és a tájképek képei a legfontosabbak lehetnek mindenkinek - hiszünk magunkban és inspirációt találunk magunkban.
2. Az akvarell papír minősége fontos szerepet játszik, a végeredmény attól függ. Szükséges kipróbálni az összes leírt lapot, hogy megtalálja az ideális papírt magának. A lapokon jegyzeteket kell készíteni (a papír súlya, annak minősége és annak eredménye).
3. Amikor parkot vagy más festői helyet látogat meg, magával kell vinnie egy kamerát. Végtére is, a fotók a jövőben inspirálhatják az új alkotások létrehozását. Akár új akciókkal kezdődik, akinek akvarellje van, a képek meg fogják emlékeztetni, hogyan kell kinézniük.
4. A felesleges nedvesség eltávolításához a kefékhez szalvéták vagy papírtörülközők szükségesek.

Etudes in Watercolor: Gyümölcsök és zöldségek

Az akvarellfestés képzése szakaszosan történik. Egyszerűbb feladatokkal kezdődnek, de csak akkor mennek tovább összetettebbé. Először is, mindenféle gyümölcsöt vagy zöldséget használhatunk természetesen. A fő feladat ebben az esetben az objektumok térfogatának átvitelével, hangjaival és rajzolásával, hátteret és hulló árnyékokat használva.

Az első lépés egy egyszerű ceruzával történő rajzolás. Jobb, ha nem használsz radírt, hanem egyszerűen egy vékony, kissé észrevehető finom vonalat rajzolhatsz. Annak érdekében, hogy ne felejtsük el az árnyékokat, kissé elhomályosítjuk a szükséges területeket.

Ezután a megfelelő helyeken a káprázás elhagyása után a kép teljes felületét elárasztja a legkönnyebb árnyék. Amikor a nyers alapanyag készen van, indítsa el a kiválasztott zöldséget vagy gyümölcsöt. Az elsőnek félvezetőnek kell lennie, aztán kezdve árnyékot és fényt írnak. Végül továbbra is tisztázni kell a tonális megoldásokat.

A zöldségek vázlatainak elsajátítása után az akvarell már nem jelent problémát, és akkor több zöldség vagy gyümölcs képére, majd kancsóra és csendéletre léphet.

Hogyan rajzoljon egy tájat akvarelltel?

Az akvarellek vázlatainak légköre csak egy pillanat, egy áttörő természetállapot, amelyet a művész-akvarellista sikerült elfogni.

A vázlatok akvarellben való rajzolásának kezdetén először a tájat kell bemutatnom a fejemben. A művésznek meg kell határoznia, hogy mennyi hely a lemezen elfoglalja az égen, és mennyire - a földet. Gyakran előfordul, hogy a horizontvonal kissé lefelé van lefelé, és ez összetett módon helyes. Az égboltról vázlatrajz kezdődik, különösen, ha a művész nedves technikát választott.

A második szakaszban rajzoljon tájakat. A sötét területek hangja nő. Ebben a szakaszban nem csak a repülőgépekre, hanem az egyedi részletekre is koncentrálni kell. Az utolsó lépés az, hogy vékony ecsettel dolgozzanak, finom részleteket rajzolnak és elkészítik a képet.

Etudes virágok akvarellben

Amikor egy kezdő művész elkezdi rajzolni egy csokor virágot, az első dolog, amit lát, egy csomó apró ág és virág. De ne értsd meg. Miután munkába kellett menned, az első dolog harmonikusan gondoskodni a virágok megfelelő sorrendben. A hátteret kis virágok hozták létre, azokat tovább képviselik, és kisebbeknek kell lenniük.

A lap széleitől 3-4 cm-re kell visszavonulni - ez egy olyan keret lesz, amelyhez nem tudsz lépni. Az előképet ceruzával kell rajzolni, és ne nyomja rá, hogy ne alakítsa el a papírt. A kompozíciónak egy geometriai alakra (háromszög vagy ovális) kell lennie.

Ha színekkel dolgozik, készítenie kell a szükséges hideg és meleg árnyalatokat a képen megjelenő palettáról. Kezdje a háttérben dolgozni, kezdetben világos színekkel dolgozik, majd árnyékkal sötétíti a területeket.

Aztán haladnak a virágok rajzolásához. Kezdetben világos árnyalatokat helyeznek el, majd egy vékony réteget adnak a szirmok árnyékain. Figyelembe kell venni, hogy sok apró részlet nem jelenik meg a háttérben.

Az akvarellekkel ellátott etiketteket általánosan kell megírni, jobb "nedves" módon csinálni, hogy az egyik szín simán megváltozzon. Így jönnek létre egyedi árnyalatok, és a rajz életre kel. Csak finom ecsettel kell befejezni a kis szirmokat és a szárakat.

érdekes

Az akvarell nagyon hasonlít a gouache-hoz, ezért együtt használhatók. E színek közötti különbség az átláthatóság. Az akvarellek átláthatóbbak, mint a gouache. Ez a tulajdonság határozza meg a végeredményt. Ez a két módszer azonban hasonló technikákon alapul.

Vázlatok készítése akvarellben, szükséges ellenőrizni a víz mennyiségét, amelyben a festéket hígítani lehet. A folyadék nemcsak oldja fel a festéket, hanem átláthatóbbá teszi, hanem meghatározza a jövőbeli rajz egyértelműségét is. Ezért a legjobb, ha megvizsgáljuk az akvarell technikát a szükséges vízmennyiség meghatározásával.