Bibliai témák a vizuális művészetekben. Bibliai témák a festészetben

Az emberiség legelejétől fogva példaképek és dalok állnak elő, amelyeket a Biblia ad. Napjainkban a Biblia sok évszázadon át jött, sok nehézséggel küzdött. Tilos olvasni, megsemmisíteni, lángban égett, de még mindig ép. Tizennyolc évszázadba került a teremtés, mintegy 30, a különböző években és életkorban élt, ragyogó szerzők foglalkoztak, összesen 66 bibliai könyvet írnak különböző nyelveken.

Az iskolai program szerint a gyermekeket szükségképpen meg kell említeni a vizuális művészet bibliai témáiról. Az IZO az iskolában ezért bemutatja a diákokat a könyvben leírt bibliai karaktereknek és történeteknek.

Bibliai témák a festészetben. Rembrandt nagy művész

Nagy művészek a bibliai témákat a vizuális művészetekben használják. Talán a ragyogó művész Rembrandt jobban elhagyta a jelvényét. Igazán őszintén és őszintén igazgatta az ember belső világának kimeríthetetlen gazdagságát a bibliai témákban a festészetben. Karai olyanok, mint a hétköznapi emberek, kortársak, akik között élt a művész.

Az egyszerű emberben Rembrandt látta a belső teljességet, a nemességet és a lelki nagyságot. A képen a férfi legszebb tulajdonságait tudta közvetíteni. Festményei valódi emberi szenvedélyekkel vannak tele, élénken megerősítve ez a kép "A keresztből való leereszkedés" (1634). Egy jól ismert kép - az asszír, az Aman és az Esther - a bibliai mítosz szerint írva , amely arról szólt, hogy Hámán rágalmazta a zsidókat Assiria királya előtt, halálra vágyva, és Esther királynő sikeresen feltárta az áruló hazugságot.

Titokzatos Brueghel

A művészet történetében nehezebb találni egy titokzatosabb és kétértelmű festőt, mint Brueghel. Nem hagyott figyelmen kívül semmilyen jegyzetet, tárgyalt cikket vagy cikket az életéről, és nem vette fel rokonainak önarckéit vagy portrékat. A vásznokon a bibliai témák a vizuális művészetekben rejtélyesek, a karakterek nem emlékezetes arccal rendelkeznek, és minden figurának nincs az egyéniség. Festményeiben az Úr és a Szent Mária, Krisztus és a Keresztelő János látható. A vászon "A mágusok imádata" hófehér fátyol borítja. Ezért a festmények olyan vonzóak. Ha rájuk nézünk, meg akarom oldani a rejtélyt.

Bruegel Breguet hõseit kortársak között ábrázolják, rendes életüket a flamand város utcáin és a vidéken vezetik. Például a keresztet súlya által terhelt Megváltó elveszett számos olyan hétköznapi ember között, akik még azt sem gyanítják, hogy erkölcsi döntést hoznak azáltal , hogy Istent nézik.

Szövet Caravaggio

A nagy Caravaggio írt vásznak, amelyek meglepőek a szokatlanságukkal, még mindig sokat vitatnak a művészek közreműködői között. Annak ellenére, hogy a reneszánsz ideje alatt a festmény kedvenc témája a nyaralási történetek, Caravaggio maradt igaz magának, tragikus témája. A vásznainál az emberek szörnyű kínzásokat és embertelen szenvedést szenvednek. A művész művészetének bibliai témái a "Szent Péter keresztre feszítése" című vásznon is megtalálhatóak, amely a kereszten feje fölé feszített apostol kivégzését mutatja be, a népi drámát ábrázoló "Koporsó állam".

Festményeiben mindig van az emberi élet mindennapja és mindennapja. Teljesen megvetette a képeket egy fiktív teljessel, vagyis az életből átmásolta, neki olyan vásznok voltak, amelyek csecsebecsék és gyerekes szórakozások voltak. Biztos voltam benne, hogy csak a valódi életet ábrázoló vásznak tekinthető igazi művészet.

ikonográfia

Oroszországban az ikonográfia a 10. században jelent meg, miután 988-ban Oroszország elfogadta a bizánci vallást - a kereszténységet. Bizánciában akkoriban az Ószövetség ikonográfiája és ábrázolása a képzőművészetben szigorú, kanonikus képrendszerré alakult. Az ikonok istentisztelete a dogma és az imádat fő részévé vált.

Oroszországban néhány évszázadon keresztül a festészet témája csak ikonfestés volt, amelyen keresztül egyszerű emberek csatlakoztak a képzőművészethez. Krisztus, a Szűz Mária és az apostolok életének pillanataiban az ikonfestők megpróbálták kifejezni a jó és a rossz elképzelésüket.

Az ikonfestők mindig ragaszkodtak a szigorú szabályokhoz, nem ábrázolták a fiktív vagy fantázianyagot. De nem volt megfosztva a teremtés lehetőségétől, a bibliai témákat a vizuális művészetekben értelmezhették, a színek eltérő kombinációját választva. Néhány ikonfestő ikonja többek között különös írásmóddal is különbözik.

Andrei Rublyov ikonjai

Gyakran a tudományos megbeszélések tárgya az, hogy az egyes ikonok Rublev munkájához tartoztak. Az egyetlen munka, amit Rublev pontosan ír, az a "Trinity" ikon. A többiek szerzője még mindig kétséges.

A "Szentháromság" a bibliai esemény rendkívüli egyszerűségét és "lakonitását" ábrázolja. A legnagyobb szakértelemmel a művész kiemelte azokat a részleteket, amelyek segítenek az esemény bemutatásának újbóli elkészítésében - a sivatagot ábrázoló hegy, Ábrahám kamrája és a Mamvre tölgye. Ennek az ikonnak köszönhetően a művészet egyszerűen a Biblia illusztrálására vált ismertté. Korábban senki sem merte a kép szent szövegének ilyen reinkarnációját.

Régi orosz festészet mindig követte a bibliai szöveget, eredeti feladata a Biblia és az evangélium képének újraalkotása volt. Rublev sikerült felfednie a bibliai szentírások filozófiai jelentését.

Az új és az ószövetségi és a bibliai témák képei a vizuális művészetekben

Az Új és az Ószövetség terei a keresztény festészet egyik fő helyét foglalják el. A bibliai tárgyak ábrázolása során a művésznek át kell adnia a vásznat egy szent szövegnek, hozzá kell járulnia a megértéshez, az érzelmi felfogás megerősítéséhez és a hit megerősítéséhez. Ezért a képzőművészet és a Biblia szorosan összefügg egymással, történelmük megváltozott.

A keresztény művészet nem könnyű reprodukálni a bibliai történeteket. A tehetséges művészek lenyűgöző festményeket hoztak létre, amelyek mindegyike egyedülálló annak köszönhetően, hogy különleges módon mondják el a bibliai történetet.

Kezdetben a kereszténység új tanításként nevelkedett a judaizmusban, és ezért az Ószövetség korai keresztény művészeteiben uralkodott. De a kereszténység kezdett elköltözni a judaizmussal, és a művészek elkezdték ábrázolni az Újszövetség történeteit .

Ábrahám a képzőművészetben

Az egyik karakter, amely egyesíti a több hit (judaizmus, kereszténység és az iszlám), Ábrahám. A képen több metszet kombinálódik:

• A zsidók őse, Hágár és Ketura gyermekei által - különböző arab törzsek;
• A zsidóság úttörője, a hit iránti odaadás eszméjét személyesítve;
• Az emberiség védelmezője Isten előtt és a hős harcos előtt.

A zsidó és a keresztény fogalmakban létezik az "Ábrahám szelete" fogalma - ez egy különleges, más-világi hely a halottak igazságáért. A festményben ábrázolja Ábrahám térdén ülve, a kebelében vagy a hasában ül a hívők lelkei gyermekek formájában. Ez látható a "Golden Gate", "Prince's Portal" vásznon.

Isaac áldozata

De az Ábrahámmal kapcsolatos legkedveltebb téma az áldozat.

A bibliai szentírás azt mondja, hogy Isten arra kérte Ábrahámot, hogy égesse fia Isaacot, hogy bizonyítsa az odaadását. Az apa épített egy oltárt a Moriah-hegyen, és Isaac áldozatának utolsó pillanatában egy angyal jelent meg nekik, és megállította. A gyermek helyett egy bárány égett.

Egy ilyen drámai epizód mély elgondolást tesz az igazságosságra.

A vizuális művészet bibliai témái mindig is művészeket vonzottak. Annak ellenére, hogy a bibliai történetek már régebben voltak a múltban, a festők átgondolják rájuk az élet modern valóságát.