Aleksandr Mihaylovich Gerasimov, művész képek, életrajz

A művész életében nem hajtogatható rózsás, bár külsőleg minden rendben. Egy igazi mester mindig keresve, és azt jelenti, a művészi kifejezés és a történetek, amelyek hatással lehetnek az emberi, megfordult a figyelmet, hogy a kép.

Serdülő- és ifjúsági

Alexander Gerasimov született kisvárosban Kozlov Tambov megyében 1881-ben. Benne az ő kis otthon, ő vissza fog térni újra és újra, egy kis szünetet a forgalmas élet a fővárosban és egyre újabb erőt, tapasztalatot. És míg felnövő tehetséges fiatalok tanul festmény Moszkvában. Tanárai K. Korovin, A. E. Arhipov, V. A. Szerov, az igazi mesterek, akiknek működik büszke hazának. Etyudnaya széles ecsetkezelés, gazdag szín velejárói a kezdő mester. Így egyre Gerasimov művész, mastering a klasszikus és a modern technika.

Amikor az első világháború Gerasimova mozgósított, és két évet töltött a fronton. Tudta, hogy a nehezét állóháború, amikor egy férfi, a szavai Solohov, tetű megeszi a csontot.

A visszatérő és az indulás a fővárosba

1918-ban, Gerasimov visszatér szülőföldjére, Kozlov és dolgozik, hogy lakberendező több éve. 1925-ben ismét jönnek a fővárosba. A AHRR Egyesület, mint festő találja magát Gerasimov. Most a művész egyesíti szovjet politikai témákat a hagyományos stílus a szép leveleket. Fogant, és írt egy csomó munka „Lenin a dobogóra.” Ő nem talál visszhangra az emberek szívét, akik elvesztették vezető a közelmúltban, mint négy évvel ezelőtt, akinek fájdalmát még életben van. De most már látják Vladimira Ilicha a háttérben a piros zászló, amelyre vérüket a polgárháborúban, erőteljesen hívás előtt ... A film tele van forradalmi láz és az energia írásbeli érthető, egyszerű nyelv a festészet.

arcképfestő

Ugyanakkor, ő egy tanár a School of Memory 1905. Gerasimov volt képes megragadni egy portré hasonlatosságára. Tehát ő maga látta és elhelyezni, elsősorban a arcképfestő. Ez volt a 30-as években elsősorban a művész válik arcképei. Ez egyéni és csoportos portrék. Ő dolgozik a portrék híres kedvenc színészei, felfedezők. Csoport portré „lovasság hadsereg” kapta a nagydíjat a párizsi kiállításon.

közélet

Artist „nyitott ajtó” műtermében, és az ő széles patak folyt az ember mindennapi életéhez. Nem társadalmi esemény, amely hatással van az ország, a festő nem megy át - minden rezonál. Ugyanakkor további adminisztratív munka: Gerasimov volt az egyik vezetője a titkárságot a Szovjet művészek. Annak ellenére, hogy az idő rövidsége miatt az ő portréi kezdenek megjelenni egyre gyakrabban az első személyek az állam. Szándékosan vagy sem, de művei tekinthetők a modell, hogyan kell írni. Gerasimov művész válik kedvenc portréfestő Sztálin. Ez egy Sztálin arcképe a 17. kongresszusa az SZKP (b) 1934-ben. Még mindig tele van erővel I. V. Sztálin szól a jelentés, amelyben támogatja az egész terem. Különféle árnyalatú barna, arany reflexiók játszik, nem egyesít, de hogy az súlyossága és a gravitáció a pillanat. Ez a hivatalos „parádé” kép. Intimebb, "otthon" a portré I. V. Stalina és A. M. Gorkogo a Gorkij írta 1939-ben. Meghitt hangulatú a verandán a reggeli átszűrődő fény a lombok a környező fák. Ő gyöngyház gondolatok - a faragott korlát, a terítő, a ruha két ember beszélgetett csendesen. Minden tele van az egyszerűség és a nyugalom. Béke és béke hangsúlyozza csendben alszik a földön a kutya. Mesterien verte a barátságos környezet Gerasimov. A művész nem bántam élénk színek, melyek között egy csodálatos harmonikus környezetben.

Egy szélroham inspiráció

A festmény, amit írt Gerasimov „Eső után”, egyszerű, könnyű és költői. Ez csak egy sarokban a verandán a kert mögött: egy padon, egy bedrail, asztal alakú forma faragott lábakkal. Kötet csokor egy üvegedénybe, felborult pohár - minden ragyog, és csillog a vidám színek, gondolatok utáni nap zuhanyzó. Juicy és változatos zöldek fürdik eső kertben. Használt minden árnyalatú zöld. Vibrál minden levél, megvilágított egy utat, és megvilágított hátsó oldalán. Erősen hajlított ágakat, nagyon közel van a tornácon, kb ez lesz pillantásra. A tócsák a padlón tükröződik a kék égen. Mindenütt, minden témában, szikra gyöngy esőcseppek. A speciális állami frissesség és tisztaság érhető művész segítségével gondolatok, amelyek mögött hagyni, és a zöld lombozat és rózsaszín és fehér virágcsokor egy sötét nedves felületen az asztalra. Fény és árnyék összefonódik, de az árnyékban készült sok árnyalatú, így is, ragyog és shimmers, kellemes megjelenés. Fényforrás néző lát. A szórt fény, a nap - valahol túl a fák és bokrok. Ő volt puha, de a meleget a beállítás nyári nap érezhető mindenütt. Szemtanúk szerint, miután egy nyári zápor Gerasimov ( „Eső után” - az egyik leghíresebb festmény), ragadtatva, amit látott, egyszerre vette fel a festéket és paletta, és ugyanabban a levegőt, de nem nézett fel, ragadja meg a csodálatos tájat. De ahhoz, hogy képes legyen dolgozni, így gyorsan és hatékonyan, akkor szükség van egy hosszú és nehéz utat a festészetben. Az egyetlen ok, amiért a művész volt képes kifejezni az őszinteséget az érzéseit, amely nem hagy közömbösen, közvetíteni, hogy a közönség az energia frissességét. Később, a mester emlékeztetett a lelkesedését, türelmetlenségét, amikor dolgozott a tájat. Ezért a munka igaz volt, és költői minden részletében. Azt kiállított Párizsban, és a festő megkapta a Grand Prix (Nagydíj). Ez nem véletlen szerencse, és az eredmény egy nagy, hosszú távú működés miatt az élet. Ezt kétszintes családi portré, létrehozott egy évvel korábban. Ugyanebben apja házában, Kozlov forró nyári napon az egész család összegyűlt Gerasimov. Itt, nem mozog a tőke tartósan szoros kapcsolatban élő művész. Festő nyugodtan pihenő után kemény munka a családban. Ő készíti el a következő kihívást, és nagy munka. A web tele van fény, a béke és a harmónia.

A kiállítás - egy nagy esemény az életében a művész

Ugyanebben az időszakban, pontosabban 1936-ban, a művész foglalta össze a tevékenységeket, amelyek tartott negyed század volt egy moszkvai koncertet, ahol mintegy száz mű került bemutatásra. Ezek voltak a festmények és grafikák.

Tovább portré

Egy kicsit később, akkor lesz írva „portré egy balerina O. V. Lepeshinskaya” 1939-ben. A művész talál vezető táncos, miután a bemelegítés, ez már nem a padon. A hagyományos szoknyában álló spicc, kész repülni fel, és továbbra is a tánc. Büszke nyugalom, fordult a vállak, egy kis mosoly - minden említett pezsgő temperamentumos karakter a táncos, a vitalitást és dinamizmust, amely szült a helyszínre. Inspiráció és a szeretet a munka, ami tapasztalható balerina, amint azt a művész ebben a portré. Olga volt az egyik legnépszerűbb táncos I. V. Stalina, ő hívta „szitakötő.”

háború

A nehéz háborús évek, a mester továbbra is működik, és továbbítja a saját megtakarítások a Defense Fund. Történelmi műfaj most elfoglalja a művész egyre. Ő teremti portréi a hősök a Nagy Honvédő Háború. Ugyanebben az időszakban írta „Group portré legrégebbi szovjet művészek Pavlova N., Baksheeva VN, Byalyanitskogo Birulya-VK, Meshkova V.N.”, s ezért megkapta a Sztálin-díjat 1946-ban. Figyelembe véve, hogy milyen nagy hatással fejlődését a képzőművészet területén AM Gerasimov-ben elnyerte a Népi művész a Szovjetunióban. Valamint a munka az epikus festmények szentelt konferencia vezetőinek három nagyhatalom Teheránban. Tehát ismét megnyilvánul a történelmi műfaj a művész. Vászon maratott és alakja, valamint a karakterek, a személyek, akik részt vettek benne.

akadémikus

A háború után, 1947-ben-ben megválasztott első elnöke a Szovjetunió Művészeti Akadémia. Jelentős szerepet játszott ebben a választási közeli barátja Vorosilov. Tíz éven belül teljesíti ezt a pozíciót, Gerasimov erőteljesen harcolt a művészek, akik látták az innováció, vagy akár csak az impresszionizmus. Degenerált művészet a Nyugat, úgy érezte, idegen a szovjet ember. Ezen évek alatt létrehoz egy teljes komolysággal és pompa vászon címmel „Van underground!” A központban a dobogón - I. V. Sztálin. De valamilyen oknál fogva, a figyelem vonzza nem vezér, nem küldött a teremben, és öt hatalmas csillárok. Minden más úgy tűnik, hogy a kicsi és jelentéktelen.

A szülőhelye

Nagy kreatív potenciál és a nagy teljesítmény mellett a művész kezeli, amikor eljön szülővárosába. Itt írta csendéletek, tájképek, tükrözve a lelkiállapot. A memória az évek során a munka és tanulmány a Konstantin Korovin befolyásolják ezeknek vásznak. „Ének a Starling” - tiszta munka nélkül pátosz, szövegileg ábrázoló természet szépségét ébredés. Still Life „Noon. Meleg eső „megmutatja, hogy a vágy mester ezt a papírt. Ebben, azt tudja használni az összes kipróbált módszerekkel helyettesíteni unatkozó barnásvörös színű vékony lilás kék, mutasd az esőcseppek fut le az üveget, tiszta levegő lélegezzünk, tele nedvességet. Ez - az élet egyedi megnyilvánulásai. Ez - Gerasimov, egy előadó, akinek festményei messze a hivatalosság, de tele van álmokkal és a költészet, csodálat és öröm.

személyiségjegyek

Itt lapul egy másik oldala a személyiség. Végtére is, a mindennapi életben Gerasimov volt, szelíd, barátságos ember. Fiatal művészek javasoljuk, hogy nem folytatja a címet, a pénz és a hírnév. Ahhoz, hogy egy ember, megérdemlik, akkor jönnek magad után egy hosszú munka a tervezési és a színt. Úgy vélte, hogy a művész nem tud veszíteni bizalmát.

szégyen

Miután I. V. Stalina halál befolyása Gerasimov csökkenni kezdett. És ő maga nyilvánvalóan megváltozott. Úgy lett, mint egy kisebb növekedés, vékony. Intelligens szeme szomorú. De nem volt már a hetvenes éveiben. Kegyvesztett művész során Hruscsov „enyhülés” volt érzékelhető, mint valami elavult.

az élet megy tovább

Azonban a reakciós Gerasimov nem tartotta magát. Tudta, hogy ő egy művész felruházva nagy tehetség az Isten. És ez valóban így történt. Csak amit pazarolja a tehetségét? Meg kellett, hogy túlélje, hogy kompromisszumot kötni, és hogy azokat szolgálja, akik a hatalom. Itt - egy finom vonal között üzemel tehetségét és uralkodók. Hogy, hogy nem csúszik le róla? Hogy ne menjen láthatatlan vonal? Ezek az örök kérdések minden művész számára, bármilyen területen nem működött. Mielőtt zenész Orpheus volt a kérdés, hogy kit akartok szolgálni - a fényes, világos, harmonikus Phoebe és a sötét, viharos, eksztatikus Dionüszosz. Tehát ősidők óta ez a kérdés úgy dönt, a maguk számára minden ember. Gerasimov Aleksandr Mihaylovich (képzőművész) adta magát a válasz, legalábbis addig, amíg a végén, és habozott.

A kétértelműség a művész

Future művészettörténészek, összehasonlítva a két kép Gerasimov, akik az Állami Tretyakov Képtár, látható ezekben az időtlen tehetség, és nem hibáztatom a művész hivatalos portréi szovjet vezetők. Ahogy nézzük a mai gondosan ki kell írni minden részletében a szertartásos munka Franz Ksavera Vinterhaltera vagy D. G. Levitskogo és V. L. Borovikovskogo és kezeljük őket biztonságosan - csakúgy, mint a műalkotások.

Mi volt a művész Homeland

Merit a hazáért, 1941 óta AM Gerasimov kezelték kedvesen a hatóságok. Díjak és nyeremények csak záporoztak rá. Ő - Népi művész a Szovjetunió, ő négy Sztálin-díjat, a Lenin Rend, a rend Vörös Zászló Labor.

És így, a fáradhatatlan munkáját a szerző az élet ment egy egyszerű név Gerasimov. A művész, akinek életrajza ambivalens és ellentmondásos, és természetesen, jelölt tehetség, meghalt, amikor ő volt 82 éves.