Expresszionizmus az irodalom fogalma, alapvető jellemzői, írók expresszionisták

Rendkívüli avantgárd trend, az expresszionizmus, a 19. század közepétől származik. A kifejezés alapítója a "Sturm" - H. Walden magazin alapítója.

Az expresszionizmus kutatói úgy vélik, hogy ez a legpontosabb a szakirodalomban. Bár a festmény, a grafika és a festészet nem kevésbé festett expresszionizmus.

Új stílus és új világrend

A 20. század elején a társadalmi és társadalmi rend megváltoztatásával új trend alakult ki a művészetben, a színházi életben és a zenében. Az irodalomban az expresszionizmus nem maradt várva. Ennek az iránynak a meghatározása nem sikerült. De az irodalmi tudósok az elmúlt évszázad elején az európai országok modernizmusának keretei között kifejlesztett többirányú tanfolyamok és trendek széles skálájaként magyarázzák az expresszionizmust.

Az expresszionizmusról szólva szinte mindig a német áramot jelenti. A jelenlegi legmagasabb pont a "prágai iskola" (német nyelvű) kreativitásának gyümölcse. Magában foglalja K. Chapek, P. Adler, Perutz L., Kafka F. és mások. Nagyon különbözik a szerzők kreatív attitűdjeitől, és érdeklődésüket az idióta-nevetséges klausztrofóbiában, a misztikus, titokzatos hallucinogén álmokban találják. Oroszországban ezt az irányt Andreev L. és Zamyatin E. fejlesztette ki.

Sok írót ihletett a romantika vagy a barokk. De a német szimbolizmus és a francia (különösen Sh. Baudelaire és A. Rimbaud) különösen mélyreható befolyása az irodalomban expresszionistának érezhető. Példák minden szerző-követõ munkájáról, hogy az élet realitása a filozófiai lény kezdetén történik. Az expresszionizmus híveinek híres szlogenje: "Nem egy eső kő, hanem gravitációs törvény".

George Heimben rejlő prófétai pathos az expresszionizmus kezdetének felismerhető jellegzetessége lett, mint áram. Olvasói a "Nagy halálozás ..." és a "Háború" versekben a prófétai előrejelzést látták a közelgő katasztrófában Európában.

Az expresszizmus osztrák expresszora, Georg Trakly nagyon kis költői örökséggel hatalmas hatással volt az összes német nyelvű költészetre. Trakla verseiben szimbolikusan bonyolult képek, tragédiák a világrend összeomlásával és a mély érzelmi juiccitással kapcsolatban.

Az expresszionizmus hajnalán 1914-1924 között került sor. Ők voltak Franz Werfel, Ehrenstein Albert, Gottfried Benn és más írók, akiket a gyengeséges veszteségek győztek meg a frontokon, szilárd pacifista meggyőződésekben. Ez a tendencia különösen nyilvánvaló Kurt Hiller munkájában. A költői expresszionizmus az irodalomban, amelynek legfontosabb jellemzői gyorsan felvették a drámát és a prózát, az 1919-ben megjelent "Humán szürkület" című antológiát eredményezte.

Új filozófia

Az expresszionisták követõinek legfontosabb filozófiai és esztétikai elképzelését az "Ideális esszenciák" - az E. Husserl tudásának elmélete és az intuíció, mint A. Bergson "a föld köldökének" elismerése az "életfontosságú" áttörés rendszerében vették kölcsön. Úgy gondolják, hogy ez a rendszer képes felszámolni a filozófiai anyagnak az evolúció megállíthatatlan áramlásában való ingatlanságát.

Éppen ezért az expresszionizmus az irodalomban az indokolatlan valóság felfogásának, "objektív láthatóságnak" nyilvánul meg.

Az "objektív láthatóság" kifejezés a német filozófia klasszikus műveiből származik, és a valóság érzékelését jelentette a kartográfiai pontossággal. Ezért annak érdekében, hogy megtaláljuk magunkat az "ideális egységek" világában, ismét ellenezzük a lelki anyagot.

Ez az elképzelés nagyon hasonlít a szimbolisták ideológiai gondolatához, míg az irodalmi expresszionizmus Bergson intuicionizmusára irányul, és ezért az életben és az irracionális jelentőségét keresi. Az intuíció szintjén az élet áttörése és a mély intuíció a legfontosabb fegyvernek számít a szellemi kozmikus valóság megközelítésében. Ugyanakkor az expresszionisták azt állították, hogy az anyag világa (vagyis a külső világ) eltűnik a személyes extázisban, és a lét évszázados "titka" rejtélye szorosan közeli.

A 20. század irodalmában az expresszionizmus egyértelműen különbözik a surrealizmus vagy a kubizmus áramlásától, amelyek szinte egyidejűleg alakultak ki. A pathetikum, ráadásul társadalmilag kritikus, a nyereségessé teszi az expresszionista munkák közötti különbséget. Tele vannak tüntetésekkel a társadalom rétegzettségéért a társadalmi rétegek és háborúk ellen, az emberi személy társadalmi intézmények és társadalmi intézmények általi zaklatásával szemben. Néha az expresszionista szerzők hatékonyan ábrázolták a forradalmi hős képét, így lázadó hangulatokat mutatva misztikusan rettenetes rémületet fejezve ki az elfuthatatlan zavartság előtt.

A világrend válsága, mint az expresszionisták munkássága, az apokalipszis fő kapcsolataként fejezte ki magát, amely nagy sebességgel haladva mind az emberiséget, mind a természetet felszívja.

Ideológiai eredetű

Az irodalomban az expresszionizmus egy egyetemes próféciára vonatkozó kérelmet ír elő. Ez az, ami megköveteli a stílus elszigeteltségét: szükséges megtanítani, meghívni és kijelenteni. Csak így, a pragmatikus erkölcsök és sztereotípiák megszabadulása után az expresszionizmus hívei megpróbálták felszabadítani a fantázia lázadását minden emberben, elmélyíteni az érzékenységet és erősíteni a vonzalmat mindent titokban.

Talán ezért az expresszionizmus a művészi csoport egyesítéséből származott.

A kultúra történészei úgy vélik, hogy az expresszionizmus születésének éve 1905. év. Ebben az évben Németországban Drezda volt egy olyan egybevágó hasonló gondolkodású emberek, akik "híd" csoportnak nevezték magukat. Vezetése alatt Otto Müller, Erich Hekel, Ernst Kirchner, Emil Nolde és mások találkoztak, és 1911 elején jelent meg a legendás "The Blue Horseman". A huszadik század elején fellépő befolyásos művészek: Franz Mark, August Make, Paul Klee, Vaszilij Kandinsky és mások, 1912 márciusától megjelenték a névadó almanachot, amelyben beszélt az új iskola legújabb kreatív tesztjeiről, megfogalmazta célokat és feladatait irányította.

Az irodalomban az expresszionizmus képviselői az Aktsion magazin ("Akció") alapján zárultak le. Az első szám 1911 elején Berlinben jelent meg. Részt vettek a költők és még mindig nem ismert színészek, de ennek az iránynak a világos lázadók: Toller E., Frank L., Beher I. stb.

Az expresszionizmus jellemzői a német irodalomban, osztrák és orosz nyelven voltak a legszínesebbek. A francia expresszionistákat Pierre Garnier költő képviseli.

expresszionista költő

Ennek a költőnek az "Orpheus" funkciója lett. Vagyis egy bűvésznek kell lennie, aki a meg nem engedett csontszövetekkel küzd, a bennük rejlő lényegi lényeghez jut. A költő számára a legfontosabb a kezdetektől fogva megjelenő lényeg, és nem az igazi jelenség.

A költő a legmagasabb kaszt, a magasabb birtok. Nem szabad részt venni a "közönség ügyében". Igen, a pragmatizmusnak és az elvetés hiányának teljesen hiányoznia kell. Ezért, ahogy az expresszionizmus alapítói úgy vélték, a költő számára könnyű elérni az "ideális eszenciák" univerzális borító rezgését.

Csak a kreativitás isteni cselekményének kultuszát, az expresszionizmus adeptusait nevezik az egyetlen biztos módjának az anyag világának módosítására annak alárendelése érdekében.

Ebből következik, hogy az igazság a szépség fölött áll. Az expresszionisták titkos, titkos ismerete robbanásszerű expansivitású figurákba van öltözve, amelyet az elme az alkoholos mérgezés vagy hallucinációk állapotában teremt.

Kreatív eksztázis

Ennek az irányának a készítője az, hogy remekművet hozzon létre az intenzív szubjektivitás állapotában, amely az ecstasy állapotára, az improvizációra és a költő változékony hangulatára épül.

Az irodalomban kifejtett expresszionizmus nem megfigyelés, ez a féktelen és nyughatatlan képzelet, nem az objektum szemléltetése, hanem a képek látóhatása.

A német expresszionista, a teoretikus és az egyik vezető Kazimir Edshmid úgy gondolta, hogy az igazi költő ábrázolja, és nem tükrözi a valóságot. Következésképpen az expresszionizmus stílusában végzett irodalmi művek egy szívroham eredménye és egy objektuma a lélek esztétikai élvezetének. Az expresszionisták nem terhelik meg az expressz formának finomításával.

Az expresszionisták művészi kifejezésének nyelvének ideológiai értéke torzítás, gyakran groteszk, ami a vad hiperbolizmusnak és állandó ellenállásnak kitett harcnak köszönhető. Az ilyen torzítás nemcsak deformálja a világ külső vonásait. Megdöbbentő hatást nyújt, és csodálkozik a létrehozott képek groteszkességével.

És itt világossá válik, hogy az expresszionizmus fő célja az emberi közösség újjáépítése és az univerzummal való egység elérése.

Az "expresszionista évtized" a német nyelvű irodalomban

Németországban, mint Európa többi részében, az expresszionizmus az utóbbi évtized első évtizedében zavart társadalmi és társadalmi szféra erőszakos megrázkódása után jelent meg. A német kultúrában és irodalomban az expresszionizmus a huszadik század 10 és 20 év között volt a legfényesebb jelenség.

Az expresszionizmus a német irodalomban az értelmiségiek válaszát szolgáltatta az első világháború, a forradalmárok németországi novemberi mozgalmának és az októberi oroszországi cári rezsim megdöntésének problémáinak. Az egykori világ összeomlott, és egy újabb megjelent a roncsán. Az írók, akiknek szemében ez az átalakulás zajlott, élesen érezték a meglévő rend elégtelenségét és egyúttal az új társadalom fejlődésének új és megvalósíthatatlanságát.

A német expresszionizmus világos, lázadó, anti-polgári jellegű. A tőkés rendszer tökéletlenségének feltárása mellett az expresszionisták feltárják a javasolt, teljesen fuzzy, absztrakt és abszurd társadalmi-politikai programot, amely képes újraéleszteni az emberiség szellemét.

A proletariátus ideológiáját nem értette teljes mértékben, az expresszionisták a világrend közelgő végén hittek. Az emberiség halála és a közelgő katasztrófa az első világháború kezdetének időszakában az expresszionisták alkotásainak központi témái. Ez különösen jól látható G. Traklya, H. Heim és F. Werfel dalszövegeiben. J. Van Godis válaszolt az országban és a világban zajló eseményekre, a "The End of the World" verset. És még a szatirikus művek is megmutatják a helyzet egész drámáját (K. Kraus "Az utolsó emberiség napjai").

Az expresszionizmus esztétikai eszményei a szárnyuk alatt nagyon különböző művészi stílusokat, ízeket és a szerzők politikai elveit gyűltek össze: F. Wolf és I. Becher, akik elfogadták a társadalom forradalmi reorganizációjának ideológiáját, később a harmadik birodalom udvarában költődő Jost.

Franz Kafka az expresszionizmus szinonimája

Franz Kafkát helyesen nevezik az expresszionizmus szinonimájaként. Meggyőződése, hogy egy személy egy olyan világban él, amely teljesen ellenséges vele szemben, az ember lényege nem tudja legyőzni a szemben álló intézményeket, ezért a boldogság elérése érdekében nincs lehetőség, az expresszionizmus fő gondolata az irodalmi környezetben.

Az író úgy véli, hogy nincs ok arra, hogy az egyén legyen optimista, és talán ezért nincs életkilátás. Azonban munkáiban Kafka arra törekedett, hogy valami változatlanul találjon: "fény" vagy "elpusztíthatatlan".

A híres "folyamat" szerzőjét a káosz költőjének hívták. A körülötte lévő világ rémisztően félelmetes volt. Franz Kafka félt a természet erőitől, amelyeket az emberiség már rendelkezett. Zavarodottságát és félelmét könnyű megérteni: az emberek, a természet alárendelése, nem értették egymás közötti kapcsolatot. Ezen kívül harcolt, megölte egymást, elpusztított falvakat és országokat, és nem engedték egymást boldoggá.

A világ eredetének mítoszairól a huszadik század mítoszainak szerzőjét szinte 35 évszázados civilizáció választja el. Kafka mítoszai tele vannak horrorral, kétségbeeséssel és reménytelenséggel. Az ember sorsa már nem magának az embernek, hanem más világi hatalomnak, és könnyen elválik az illetőtől.

Az író szerint az ember egy társadalmi teremtés (egyébként nem lehet), de ez a közrend, amely teljesen formálja az emberi lényeget.

A Kafka személyében a XX. Század irodalmában kifejező expresszionizmus felismeri és elismeri egy személy azon bizonytalanságát és gyengeségét, amelyet az általa teremtett és már nem ellenőrzött társadalmi és társadalmi intézmények alkotnak. A bizonyítás nyilvánvaló: egy személy hirtelen vizsgálat alá esik (jogvédelem nélkül!), Vagy hirtelen elkezdik érdekelni a "furcsa" emberek, akiket kevéssé megértenek, és a sötét tudatlan erőkből. A szociális és társadalmi intézmények befolyása alatt álló személy könnyen érezheti jogaik hiányát, majd a létezés fennmaradó része sikertelen próbálkozásokkal élni és ebben a tisztességtelen világban élni.

Kafka meglepődött a betekintési ajándéka. Ez különösen a munkában (publikált posztumuszban) "A folyamat". Ebben a szerző a huszadik század új merényletét tárja fel, szörnyű a romboló erejükben. Az egyik a bürokrácia problémája, erõsödik, mint egy viharfelhõ , megerõsíti az egész égboltot, miközben az ember észrevehetetlen rovarokká válik. A valóság, amely agresszíven-ellenséges, teljesen elpusztítja az embert egy személyben, és következésképpen a világ el van ítélve.

Az expresszionizmus szelleme Oroszországban

A huszadik század első negyedében kifejlesztett európai kultúra iránya nem befolyásolhatta Oroszország szakirodalmát. Az 1850-től az 1920-as évek végéig dolgozó szerzők élesen reagáltak a korszak polgári igazságtalanságára és társadalmi válságára, amely az első világháború és a későbbi reakciós puskák következtében jött létre.

Mi az expresszionizmus az irodalomban? Röviden, ez egy lázadás. A társadalom dehumanizálódása ellen felháborodott a felháborodás. Az ember szellemének az egzisztenciális értékével kapcsolatos új kijelentés mellett a lélekben, a hagyományokban és a szokásokban az őseredeti orosz irodalomhoz közel állt. A társadalomban a messiás szerepét N.V. halhatatlan alkotásaival fejezte ki. Gogol és F.M. Dosztojevszkij, a mesés MA vásznokon keresztül. Vrubel és NN Ge, az egész világon gazdagította VF Komissarzhevskaya és A.N. Szkrjabin.

A nem túl távoli jövőben nagyon jól látható az a lehetőség, hogy F.Dosztojevszkij "Álmodó álmában" született az orosz expresszionizmus, melyet A. Scriabin, V. Garshin "A vörös virág" írta.

Az orosz expresszionisták univerzális integritást keresettek, műveikben arra törekedtek, hogy új tudattal testesítsék be az "új embert", mint segítettek az egész orosz kulturális és művészeti társadalom egyesítésében.

Az irodalmi kritikusok hangsúlyozzák, hogy az expresszionizmus önálló, különálló trendként nem alakult ki. Ez csak a poétika és a stilizáció elszigeteltségén keresztül mutatkozott meg, amelyek különböző már kialakult áramlatok közepette jelentkeztek, mint hogy határaik átláthatóbbak és feltételesek legyenek.

Tehát, a realizmus határain belül született expresszionizmus Andreid Andreev műveit eredményezte, Andrei Bely művei kitörtek a szimbolista trendből, a Mikhail Zenkevich és Vladimir Narbut a költői munkák gyűjteményeit élénk expresszionista témákkal bocsátotta, Vladimir Mayakovszkij futuristáként Az expresszionizmus módja.

Az expresszionizmus az orosz földön

Oroszul, először az "expresszionizmus" kifejezést "csengett" a csehov történetben. A hősnő hibát követett el, "impresszionista" helyett "impresszionisták" helyett. Az orosz expresszionizmus kutatói úgy vélik, hogy szorosan és különféleképpen kapcsolódik a régi Európa expresszionizmusához, amelyet osztrák, de több német expresszionizmus alapján alakítottak ki.

Időrendben, ez a tendencia Oroszországban jött jóval korábban és semmivé sokkal később „évtized expresszionizmus” a német nyelvű irodalomban. Expresszionizmus orosz irodalom kezdődött a kiadvány a történet Leonida Andreeva „The Wall” 1901-ben, és végül a teljesítmény „Moszkva Parnasszus”, és a csoport emotsionalistov 1925.

Leonid Nikolaevich Andreev - egy lázadó orosz expresszionizmus

Új irányba nagyon gyorsan, hogy Európa-szerte, és nem marad a pálya szélén, és az orosz irodalmi miliőt. Az alapító atyja expresszionizmus Oroszországban tartják Leonid Andreev.

Az első munkája, a szerző mélyen elemzi a drámai valóság körülötte. Nagyon jól ez látható a korai művek: „Garas'ko”, „Bargamot”, „City”. Itt már nyomon követhető a fő motívumok az író.

„Az élet Vasiliya Fiveyskogo”, és a történet „The Wall” felhívni részletesen a szerző szkepticizmus az emberi elme és a szélsőséges szkepticizmus. Az ő hobbija a hit és a spiritizmus Andrejev írta a híres „Judas Iscariot”.

Az elején a forradalmi mozgalmak a szerző komolyan szimpatikus, hogy a forradalmi mozgalom és ennek következtében vannak olyan történetek „Ivan Ivanovich,” „kormányzó”, és a játék „To the Stars”.

Egy viszonylag rövid idő alatt, a kreativitás Andreeva Leonida Nikolaevicha teszi egy éles kanyar. Ez kapcsolódik az elején a forradalmi mozgalom 1907-ben. Writer meggondolja nézeteit, és megérti, hogy a tömeges zavargások, kivéve a nagy gyötrelmek és a tömeges balesetek, nem lett semmi előnyét. Ezek az események a „The Seven Ki felakasztották.”

A történet „A Red Laugh” továbbra is, hogy felfedje a szerző nézeteit a zajló események az állam. A munka bemutatja a háború borzalmait alapján az események 1905-orosz japán háborús. Elégedetlen a kialakult világrend hősök készek kockázati anarchikus lázadás, de ugyanolyan könnyen lehet hajtogatni és passzív.

Újabb munkái az író átitatva a koncepció a győzelem természetfeletti erők és a major depresszió.

Hozzászólás Scriptum

Formálisan, a német expresszionizmus, mint egy irodalmi irányzatot elhalványult közepére 20-es években a múlt században. Azonban ez nem más, már jelentős hatással volt az irodalmi hagyomány a következő generációk számára.