Ivan Konstantinovich Ayvazovsky. Festmények címei seascapes

Artist Ivan Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) - az egyik legnagyobb tengeri tájkép festő minden alkalommal, a költő a víz elem, balra egy jelentős nyomot a történelem orosz művészet. „A tenger - ez az életem” - fejezte Aivazovsky. Képek a nevét tengeri terek ejti közönségét realizmus. Artist nevű utánozhatatlan zseni seascapes, a szerző közel 6000 festmény, melyek közül sok ment szeretet.

Az élet utánozhatatlan tengeri festő

Születésű művész 17 július 1817 a város Feodosia a család örmény üzletember, aki hamarosan csődbe ment. Urban Beauty strand előre minden jövendő. Boy gyermekkori telt szegénységben, de egy kis korban, Ivan, megvan a képessége, a zene és a rajz. Kezdetben a jövőben művész tanult az örmény plébánia lehetőség, akkor a Szimferopol tornaterem.

1833-ban, Aivazovsky hallgatója lett a szentpétervári Academy of Arts, ahol tanult, miután a táj osztályban a M. N. Vorobeva. Előre meghatározta szerepét a művész a látogatás a francia művész F. Tanner, aki birtokolja a különleges képességek a víz képet. A művész észre tehetséges fiatalember, és elvitte őt, ahol megosztott technikákat és készségeket.

1837 meghatározó volt az alkotó tevékenység. Ebben az időben gyakran hallottam a nevét egy egyedülálló kilátás - Aivazovsky. Című festmény „holdfényes éjszakán a Gurzuf” (1839) és a „Sea Shore” (1840) már korábban elismert tanárok akadémiák, melyek a művész kapta a kitüntetést.

Mivel 1840-ben járt sok országban, ahol dolgozott aktívan, és ennek eredményeként vált népszerűvé. Miután visszatért Aivazovsky került át a Naval személyzet, és elnyerte a címet akadémikus az Academy of Arts. Később aktívan látogatott európai országok, ha a találmány kiterjedésű a világon, és átveheti az új tapasztalatokat.

1847-ben a művész elfogadta a soraiban tiszteletbeli tagja a szentpétervári Művészeti Akadémia. Élettartam Aivazovsky nyitott művészeti iskola, művészeti galéria, tartott több mint 120 kiállításon.

Ügyességi és a kreativitás a tengeri eleme zseni

A munkája Aivazovsky nagyon világosan kifejezte a fenség és az érzelem tengeri csaták. Talán ez annak köszönhető, hogy a fenomenális megfigyelés a művész, mert soha nem festett az élet, de csak jegyzetelt és feljegyzések. „Mozgalom az élő közvetítések Megfoghatatlanok az ecset,” - mondta Aivazovsky. Festmények címe: „The Battle” és a „The Ninth Wave”, tele van a akcióciklus, csak jelölje ki a funkciót a művész nézni, majd lejátszhatja az eseményeket.

A megdöbbentő sebességet

művész idegenség vezethető nemcsak megfigyelési, hanem a végrehajtási sebességet. Ahhoz, hogy végezzen egy csomó munka ilyen rövid idő alatt is csak Ivan Aivazovsky. Festmények címmel: „A Fekete-tenger táj” és a „Storm”, a művész készítette csak 2 óra és ezzel a munkát egyfajta technika. Különösen figyelemre méltó jelenik meg a vásznon tengeri csaták, a cselekmény, ami látható egy szuszra. A drámai kifejezés a fény bejut lelki hő hangsúlyozza, hogy a szokatlan stílusban. Függetlenül attól, hogy a varázsló, a szó szoros értelmében úgy érzi, a gyorsaság és az örvény hullámok. Transzfer a hangulat a hullámok zajlik enyhe kétértelműséget a csend és a harag. Jelentős siker a mester még mindig a realizmus, hogy mi történik átvitel, mert csak egy zseni képes ábrázolni, így érzelmi készítmény tenger elemekkel.

A legnépszerűbb művész munkáiban

A reformok a hatvanas és hetvenes évek art virágzott. Ezt az időt tekintjük a virágzó művészeti és kulturális, éppen akkor, amikor dolgozott Aivazovsky. Című festmény „Storm at Night” (1864) és a „Storm az Északi-tengeren” (1865) tartják a leginkább költői. Vegyünk két híres festmények által Aivazovsky. Képek a nevét az alábbiakban felsorolt.

"Kilencedik hullám" (1850)

Ez a festmény a művész szentelte 11 nap. I. Miklós eredetileg vásárolt a munkát a Hermitage. 1897-ben, a festmény került át a Állami Orosz Múzeum. Work „Felhők felett a tenger, nyugodt” is található a Állami Orosz Múzeum Szentpéterváron.

„Felhők felett a tenger, nyugalom” (1889)

Nézzük a tenger felszínén, a fenséges a felhők és a légteret, kiderül, hogy mennyire sokoldalú fény spektrumát. A fény az ő munkája nem más, mint egy szimbólum az élet, a remény és az örökkévalóságot. Látjuk, hogy az egyedülálló mester alkotása. Ez a művész, és ez órára híres és kedvelt a közönséget.